| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5-6页 |
| 第一章 绪论 | 第9-15页 |
| 1.1 研究背景 | 第9-10页 |
| 1.1.1 速食文化时代的需求 | 第9页 |
| 1.1.2 本土色彩的缺失 | 第9-10页 |
| 1.1.3 儿童认知发展的需要 | 第10页 |
| 1.2 国内外研究现状 | 第10-11页 |
| 1.2.1 国内研究现状 | 第10-11页 |
| 1.2.2 国外研究现状 | 第11页 |
| 1.3 研究目的与意义 | 第11-12页 |
| 1.4 研究内容及方法 | 第12-15页 |
| 1.4.1 研究内容 | 第12页 |
| 1.4.2 研究方法 | 第12-15页 |
| 第二章 中国传统童子纹样概述 | 第15-27页 |
| 2.1 童子纹样的基本概念 | 第15页 |
| 2.1.1 童子纹样的含义 | 第15页 |
| 2.1.2 童子纹样的研究范畴 | 第15页 |
| 2.2 童子纹样的起源与演变 | 第15-19页 |
| 2.2.1 早期阶段 | 第16-18页 |
| 2.2.2 鼎盛时期 | 第18-19页 |
| 2.2.3 成熟时期 | 第19页 |
| 2.3 童子纹样的分类 | 第19-27页 |
| 2.3.1 符号型童子纹样——神奇的抓髻娃娃 | 第20页 |
| 2.3.2 宗教型童子纹样——佛教化生童子 | 第20-21页 |
| 2.3.3 文艺型童子纹样——写实生活小品婴戏图 | 第21-23页 |
| 2.3.4 寓意型童子纹样——吉祥美好的象征 | 第23-27页 |
| 第三章 中国传统童子纹样的艺术特征与民俗文化内涵研究 | 第27-35页 |
| 3.1 童子纹样的视觉特点分析 | 第27-28页 |
| 3.1.1 童子纹样造型分析 | 第27页 |
| 3.1.2 童子纹样色彩分析 | 第27-28页 |
| 3.1.3 童子纹样的表现形式 | 第28页 |
| 3.2 文化内涵的体现 | 第28-30页 |
| 3.2.1 生殖崇拜 | 第28-29页 |
| 3.2.2 儒家孝治思想 | 第29页 |
| 3.2.3 道家“天人合一”理念 | 第29-30页 |
| 3.3 童子纹样中的传统民间游戏和玩具 | 第30-35页 |
| 3.3.1 目前儿童的游戏现状 | 第31-32页 |
| 3.3.2 传统童子纹样对现代儿童游戏的启示 | 第32-35页 |
| 第四章 传统童子纹样在儿童游乐场公共空间中的应用 | 第35-49页 |
| 4.1 儿童游乐场概述 | 第35-37页 |
| 4.1.1 儿童游乐场的概念 | 第35页 |
| 4.1.2 儿童游乐场设计的现状及发展趋势 | 第35-36页 |
| 4.1.3 儿童游乐场设计的原则 | 第36-37页 |
| 4.2 儿童认知发展中游戏和玩具的重要性 | 第37-38页 |
| 4.3 儿童心理学对童子纹样在游乐场公共空间设计中应用的启示 | 第38-39页 |
| 4.4 传统童子纹样在儿童游乐场公共空间中的应用 | 第39-49页 |
| 4.4.1 传统童子纹样在现代设计中传承与创新的必要性 | 第39-40页 |
| 4.4.2 传统童子纹样在现代设计应用中所存在的问题 | 第40-41页 |
| 4.4.3 传统童子纹样在儿童游乐场公共空间中的应用手法 | 第41-42页 |
| 4.4.4 传统童子纹样在儿童游乐场游乐设施设计中的应用 | 第42-45页 |
| 4.4.5 传统童子纹样在儿童游乐场景观环境设计中的应用 | 第45-49页 |
| 第五章 《童趣》毕业设计实践 | 第49-53页 |
| 5.1 灵感来源 | 第49页 |
| 5.2 设计思路 | 第49页 |
| 5.2.1 造型方面 | 第49页 |
| 5.2.2 色彩方面 | 第49页 |
| 5.2.3 表现手法方面 | 第49页 |
| 5.3 作品效果图 | 第49-50页 |
| 5.4 设计说明 | 第50-53页 |
| 5.4.1 《童趣》——春 | 第50-51页 |
| 5.4.2 《童趣》——夏 | 第51页 |
| 5.4.3 《童趣》——秋 | 第51页 |
| 5.4.4 《童趣》——冬 | 第51-53页 |
| 第六章 结论 | 第53-55页 |
| 参考文献 | 第55-57页 |
| 发表论文和参加科研情况说明 | 第57-59页 |
| 致谢 | 第59页 |
