摘要 | 第1-4页 |
Abstract | 第4-7页 |
引言 | 第7-9页 |
一、研究的意义 | 第7页 |
二、研究的条件 | 第7-8页 |
三、相关概念的界定 | 第8页 |
四、研究方法 | 第8-9页 |
(一)社会学研究方法 | 第8页 |
(二)图像学研究方法 | 第8页 |
(三)符号学研究方法 | 第8-9页 |
第一章 从社会学角度讨论现代名人肖像图形 | 第9-19页 |
第一节 人、超人、英雄、神话、图腾、虚拟的人 | 第9-10页 |
一、人 | 第9页 |
二、超人 | 第9页 |
三、英雄 | 第9页 |
四、神话 | 第9-10页 |
五、图腾 | 第10页 |
六、虚拟的人 | 第10页 |
第二节 传奇生涯和历史业绩 | 第10-11页 |
第三节 精神信仰与英雄崇拜 | 第11-13页 |
第四节 社会认同与大众心理 | 第13页 |
第五节 传播机制与流行文化 | 第13-16页 |
第六节 品牌效应与商业包装 | 第16-17页 |
第七节 全球性、地域性、阶段性、历史性 | 第17-19页 |
第二章 从图像学角度探讨现代名人肖像图形 | 第19-31页 |
第一节 从肖像到肖像图形 | 第19-20页 |
一、传统含义的延伸 | 第19-20页 |
二、引申含义的拓展 | 第20页 |
第二节 神态的经典固态性 | 第20-21页 |
第三节 形象特征的图形表现 | 第21-24页 |
一、直白的人物肖像图形 | 第22页 |
二、委婉的人物肖像图形 | 第22-24页 |
第四节 关于图像传说与猜测的可能 | 第24-26页 |
一、情感体验的延伸 | 第25页 |
二、对比反衬的应用 | 第25页 |
三、主题氛围的营造 | 第25-26页 |
第五节 细节描绘分析 | 第26-27页 |
一、眼睛的创意 | 第26页 |
二、嘴唇的创意 | 第26-27页 |
三、毛发的创意 | 第27页 |
第六节 系列性与运用中的变体手法 | 第27-28页 |
一、同构手法的运用 | 第27-28页 |
二、重构手法的运用 | 第28页 |
三、蒙太奇手法的运用 | 第28页 |
第七节 媒体手法——影像、版画、漫画、卡通的变化与比较 | 第28-31页 |
一、影像手法的运用 | 第29页 |
二、版画手法的运用 | 第29-30页 |
三、漫画手法的运用 | 第30页 |
四、卡通手法的运用 | 第30-31页 |
第三章 从符号学角度研究现代名人肖像图形 | 第31-39页 |
第一节 符号意义—“能指”与“所指”在图形中的对应 | 第31-33页 |
一、图形设计中能指与所指结合的整体性 | 第31-32页 |
二、图形设计中能指与所指结合的任意性 | 第32-33页 |
第二节 象征性—文脉中的隐喻、意象化的表达 | 第33-35页 |
一、走上神坛被神化的原因和本质 | 第33-34页 |
二、走下神坛被追捧的背景和思考 | 第34-35页 |
第三节 脸谱化—经典性、抽象性与符号性表达 | 第35-37页 |
一、经典化的形成 | 第35-36页 |
二、抽象化的提炼 | 第36-37页 |
第四节 波普化—大众化、时尚化与俗文化表达 | 第37-38页 |
一、大众化的转换 | 第37页 |
二、时尚化的表现 | 第37-38页 |
三、俗文化的表达 | 第38页 |
第五节 复制性—大量生产、重复呈现及媒介的无处不在 | 第38-39页 |
结语 | 第39-40页 |
致谢 | 第40-41页 |
参考文献 | 第41-42页 |