论苏轼诗画观对当代图文关系的启示
| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 绪论 | 第7-13页 |
| 第一章 诗画观之于图文关系的可鉴性 | 第13-19页 |
| 第一节 诗与文 | 第13-15页 |
| 一、理性的表达方式 | 第13-14页 |
| 二、含蓄的阅读方式 | 第14-15页 |
| 三、想象的理解方式 | 第15页 |
| 第二节 画与图 | 第15-19页 |
| 一、感性的表达方式 | 第16-17页 |
| 二、震惊的阅读方式 | 第17页 |
| 三、直接的理解方式 | 第17-19页 |
| 第二章 当代图文关系 | 第19-27页 |
| 第一节 读图时代的“暴政” | 第19-22页 |
| 一、新闻作品 | 第19-20页 |
| 二、影视作品 | 第20-21页 |
| 三、文学作品 | 第21-22页 |
| 第二节 图像“暴政”的影响 | 第22-27页 |
| 一、图文书的文学性缺失 | 第23-24页 |
| 二、图像主导型审美 | 第24-27页 |
| 第三章 苏轼诗画观 | 第27-33页 |
| 第一节 苏轼诗画观的提出 | 第27-29页 |
| 第二节“诗画一律”的内涵 | 第29-33页 |
| 一、创作自然 | 第30-31页 |
| 二、追求“神似” | 第31-33页 |
| 第四章“诗画一律”与图像化创作 | 第33-44页 |
| 第一节 读图时代的图像化创作 | 第33-37页 |
| 一、小说创作的图像化 | 第33-35页 |
| 二、文学期刊的图像化 | 第35-36页 |
| 三、书籍出版的图像化 | 第36-37页 |
| 第二节 苏轼“诗画一律”创作论 | 第37-40页 |
| 一、“身与竹化”的创作状态 | 第37-38页 |
| 二、“随物赋形”的创作方法 | 第38-39页 |
| 三、“合于天造”的创作境界 | 第39-40页 |
| 第三节 从“构图”到“构思” | 第40-44页 |
| 一、变“为受众创作”为“为美而作” | 第41-42页 |
| 二、变格式创作为自由创作 | 第42-43页 |
| 三、原创性 | 第43-44页 |
| 第五章“寓意于物”与图像主导型审美 | 第44-55页 |
| 第一节 当代图像主导型审美 | 第44-47页 |
| 第二节 苏轼“寓意于物”的审美观 | 第47-50页 |
| 第三节 从功利审美到非功利审美 | 第50-55页 |
| 一、审美主体变“从众”为个性 | 第50-52页 |
| 二、审美方式变感性为理性 | 第52-53页 |
| 三、审美目的变“娱乐”为非功利 | 第53-55页 |
| 结语 | 第55-57页 |
| 参考文献 | 第57-60页 |
| 攻读硕士学位期间的研究成果 | 第60-61页 |
| 致谢 | 第61页 |
