| 绪论 | 第1-26页 |
| 一、选题的意义 | 第12-14页 |
| 二、中国风设计及相关概念 | 第14-17页 |
| 三、国内外已有研究成果综述 | 第17-23页 |
| 四、本文的研究角度 | 第23-26页 |
| 第一章 东西方相遇 | 第26-49页 |
| 第一节 记忆中的神秘国度 | 第26-32页 |
| 一、大地边缘的赛里斯 | 第26-29页 |
| 二、繁花似锦的契丹(Cathay) | 第29-32页 |
| 第二节 对华贸易的黄金时代 | 第32-40页 |
| 一、绕过非洲的航线 | 第33-35页 |
| 二、东印度公司的盛宴 | 第35-39页 |
| 三、从香料、丝绸到瓷器、茶叶 | 第39-40页 |
| 第三节 踏上神奇的国土 | 第40-47页 |
| 一、对大明帝国的印象 | 第41-43页 |
| 二、发自中国内部的报导 | 第43-47页 |
| 1.传教士的溢美之词 | 第43-45页 |
| 2.商人与使节的视角 | 第45-47页 |
| 本章小结 | 第47-49页 |
| 第二章 吸收华风的再创造 | 第49-78页 |
| 第一节 从收藏到中国风设计 | 第49-55页 |
| 一、走出珍品柜 | 第49-53页 |
| 二、短缺带来的发展良机 | 第53-55页 |
| 第二节 模仿东方外销艺术品 | 第55-67页 |
| 一、模仿中国外销艺术品 | 第55-64页 |
| 1.从青花到釉上彩 | 第55-58页 |
| 2.填漆与描金家具 | 第58-60页 |
| 3.刺绣与手绘丝绸 | 第60-61页 |
| 4.中国壁纸 | 第61-63页 |
| 5.其他外销艺术品 | 第63-64页 |
| 二、模仿日本与印度外销艺术品 | 第64-67页 |
| 1.日本外销艺术品 | 第64-66页 |
| 2.印度外销艺术品 | 第66-67页 |
| 第三节 借鉴东方游记的图像 | 第67-72页 |
| 第四节 技术解读——漆与瓷的再发明 | 第72-77页 |
| 一、漆器的研制 | 第72-74页 |
| 二、瓷器的再发明 | 第74-77页 |
| 本章小结 | 第77-78页 |
| 第三章 汇入时代的主流 | 第78-107页 |
| 第一节 神秘辉煌的巴洛克中国风 | 第78-88页 |
| 一、巴洛克时期的中国想象 | 第79-80页 |
| 二、巴洛克中国风设计的风格特征 | 第80-88页 |
| 1.神秘奇异的异国情调 | 第80-83页 |
| 2.厚重辉煌的豪华气派 | 第83-85页 |
| 3.多元风格的大合唱 | 第85-87页 |
| 4.光亮耀眼的装饰效果 | 第87-88页 |
| 第二节 轻灵逸乐的洛可可中国风 | 第88-97页 |
| 一、洛可可时期的中国想象 | 第89-91页 |
| 二、洛可可中国风设计的风格特征服 | 第91-97页 |
| 1.优雅精致的浪漫氛围 | 第91-92页 |
| 2.闲情逸致的田园情怀 | 第92-94页 |
| 3.轻松幽默的娱乐气息 | 第94-96页 |
| 4.华丽玲珑的迷人“玩具” | 第96-97页 |
| 第三节 理性与浪漫并存的晚期中国风 | 第97-106页 |
| 一、钱伯斯的实证中国 | 第98-100页 |
| 二、新古典主义与中国风设计 | 第100-102页 |
| 三、摄政王子的最后浪漫 | 第102-106页 |
| 本章小结 | 第106-107页 |
| 第四章 多样化的集合体 | 第107-137页 |
| 第一节 法国中国风设计的特征 | 第107-114页 |
| 一、文化热、经济冷 | 第107-109页 |
| 二、中国风的策源地 | 第109-110页 |
| 三、优雅精致的法国气质 | 第110-111页 |
| 四、法国最杰出的中国风设计 | 第111-114页 |
| 第二节 德国中国风设计的特征 | 第114-120页 |
| 一、紧跟法国的时尚 | 第114-115页 |
| 二、宫廷间的流布 | 第115-116页 |
| 三、大胆创意与想象力 | 第116-117页 |
| 四、德国最杰出的中国风设计 | 第117-120页 |
| 第三节 英国中国风设计的特征 | 第120-128页 |
| 一、经济热、文化冷 | 第120-121页 |
| 二、多样化的平民性质 | 第121-122页 |
| 三、风格的相对独立性 | 第122-123页 |
| 四、英国最杰出的中国风设计 | 第123-128页 |
| 第四节 其他国家的中国风设计 | 第128-135页 |
| 一、荷兰的中国风设计 | 第128-129页 |
| 二、意大利的中国风设计 | 第129-133页 |
| 三、北欧与东欧的中国风设计 | 第133-135页 |
| 1.北欧的中国风设计 | 第133-134页 |
| 2.俄罗斯的中国风设计 | 第134页 |
| 3.波兰的中国风设计 | 第134-135页 |
| 本章小结 | 第135-137页 |
| 第五章 中西合璧的吸引力 | 第137-163页 |
| 第一节 中国风设计的题材特点 | 第137-156页 |
| 一、多元糅合的人物 | 第137-141页 |
| 二、真假掺半的风俗 | 第141-143页 |
| 三、异国情调的风景 | 第143-145页 |
| 四、奇异的东方植物 | 第145-148页 |
| 五、被改造的祥禽瑞兽 | 第148-152页 |
| 六、似是而非的器物 | 第152-156页 |
| 七、变化多端的窗棂格 | 第156页 |
| 第二节 中国风设计的构成特点 | 第156-161页 |
| 一、中国风设计的色彩 | 第156-159页 |
| 1.蓝白艺术 | 第156-158页 |
| 2.黑、红、金的三重唱 | 第158-159页 |
| 3.五色之美 | 第159页 |
| 二、中国风设计的构图 | 第159-161页 |
| 本章小结 | 第161-163页 |
| 第六章 中国风设计的衰落及其评价 | 第163-180页 |
| 第一节 中国风设计的衰落及原因 | 第163-169页 |
| 一、中国风设计的衰落 | 第163-165页 |
| 二、中国风衰落的原因 | 第165-169页 |
| 1.被打碎的旧世界 | 第165-166页 |
| 2.中国形象的转变 | 第166-167页 |
| 3.新古典主义的兴起 | 第167-169页 |
| 第二节 对中国艺术设计的再认识 | 第169-172页 |
| 第三节 融入传统的中国风设计 | 第172-176页 |
| 一、19世纪的中国风设计 | 第172-174页 |
| 二、20世纪的中国风设计 | 第174-176页 |
| 第四节 对中国风设计的评价 | 第176-179页 |
| 本章小结 | 第179-180页 |
| 结语 | 第180-187页 |
| 附录一：17-18世纪中国风设计在欧洲的遗存与收藏 | 第187-204页 |
| 附录二：图片索引 | 第204-229页 |
| 参考文献 | 第229-233页 |
| 攻读博士学位期间公开发表的相关论文 | 第233-234页 |
| 后记 | 第234页 |