常玉绘画艺术研究
| 摘要 | 第4-6页 |
| Abstract | 第6-7页 |
| 引言 | 第10-11页 |
| 第一章 常玉艺术经历 | 第11-14页 |
| 一、传统文化教育的滋养 | 第11页 |
| 二、传统中国艺术的熏陶 | 第11页 |
| 三、日、法留学的经历 | 第11-12页 |
| 小结 | 第12-14页 |
| 第二章 常玉的绘画题材 | 第14-28页 |
| 一、女人体 | 第14-16页 |
| (一)中西调和——新旧对立下的女人体 | 第14-15页 |
| (二)简化纯粹——东方审美下的女人体 | 第15-16页 |
| 二、静物 | 第16-20页 |
| (一)诗画结合——师法自然之瓶花 | 第16-19页 |
| (二)借鉴传统——富丽优雅之盆景 | 第19-20页 |
| 三、动物 | 第20-24页 |
| (一)天人合一——被人格化的动物 | 第21-22页 |
| (二)以情入画——富有象征意义的动物 | 第22-24页 |
| 四、风景 | 第24-27页 |
| (一)诗性风景——空灵平淡的意境 | 第24-25页 |
| (二)日本情调——哀、寂之美 | 第25-27页 |
| 小结 | 第27-28页 |
| 第三章 常玉的绘画语言分析 | 第28-37页 |
| 一、笔触 | 第28-29页 |
| (一)粉色时期——简单塑造的用笔 | 第28-29页 |
| (二)黑色时期——崇简平面的笔触 | 第29页 |
| 二、色彩 | 第29-32页 |
| (一)粉色时期——色彩的平面化、装饰化 | 第29-30页 |
| (二)随类赋彩——五色的使用 | 第30-32页 |
| 三、线条 | 第32-36页 |
| (一)粉色时期——飘逸流畅的柳叶描 | 第32-33页 |
| (二)黑色时期——沉痛的“常玉铁线” | 第33-35页 |
| (三)刀笔结合——版画技法的渗透 | 第35-36页 |
| 小结 | 第36-37页 |
| 第四章 常玉绘画中的东方美之体现 | 第37-42页 |
| 一、中国审美理念的体现 | 第38-40页 |
| (一)古典之美 | 第38-39页 |
| (二)“逸”之美 | 第39-40页 |
| 二、日本美学的体现 | 第40-41页 |
| (一)物哀之美 | 第40页 |
| (二)幽玄之美 | 第40-41页 |
| 小结 | 第41-42页 |
| 第五章 常玉艺术对当今中国艺术的启示 | 第42-46页 |
| 一、常玉艺术对当今中国油画创作的启示 | 第42页 |
| 二、常玉艺术对当今中国绘画民族性的启示 | 第42-44页 |
| 三、诗性艺术和传统艺术对现代艺术创作的指导意义 | 第44页 |
| 小结 | 第44-46页 |
| 结语 | 第46-47页 |
| 参考文献 | 第47-50页 |
| 附录 | 第50-54页 |
| 后记 | 第54页 |
