| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5-6页 |
| 1 绪论 | 第10-16页 |
| 1.1 课题研究背景 | 第10页 |
| 1.2 研究目的和意义 | 第10-11页 |
| 1.2.1 研究目的 | 第10-11页 |
| 1.2.2 研究意义 | 第11页 |
| 1.3 国内外研究动态及水平 | 第11-12页 |
| 1.3.1 国外 | 第11页 |
| 1.3.2 国内 | 第11-12页 |
| 1.4 研究方法 | 第12-13页 |
| 1.5 研究内容 | 第13-16页 |
| 2 青绿山水画的演变过程 | 第16-24页 |
| 2.1 萌芽时期 | 第16-17页 |
| 2.2 发展时期 | 第17-19页 |
| 2.3 兴盛时期 | 第19-20页 |
| 2.4 转型时期 | 第20-23页 |
| 2.5 本章小结 | 第23-24页 |
| 3 徐义生与其师何海霞青绿山水画艺术创作风格 | 第24-34页 |
| 3.1 徐义生与其师何海霞简介 | 第24-25页 |
| 3.2 何海霞绘画历程及创新理念 | 第25-29页 |
| 3.2.1 从师古人到师造化 | 第25-26页 |
| 3.2.2 搜尽奇峰画生活 | 第26-27页 |
| 3.2.3 衰年变法泼墨泼彩 | 第27-29页 |
| 3.3 徐义生绘画历程及创新理念 | 第29-31页 |
| 3.3.1 师承百家融会贯通 | 第29页 |
| 3.3.2 外师造化中得心源 | 第29-30页 |
| 3.3.3 诗中有画画中有诗 | 第30-31页 |
| 3.4 本章小结 | 第31-34页 |
| 4 徐义生与其师何海霞艺术风格形成因素 | 第34-38页 |
| 4.1 地域文化 | 第34-35页 |
| 4.2 时代背景与社会文化 | 第35-36页 |
| 4.3 传统文化 | 第36-37页 |
| 4.4 个人因素 | 第37页 |
| 4.5 本章小结 | 第37-38页 |
| 5 徐义生与其师何海霞青绿山水画艺术风格 | 第38-54页 |
| 5.1 题材内容 | 第38-42页 |
| 5.1.1 何海霞青绿山水画题材内容特征 | 第38-41页 |
| 5.1.2 徐义生青绿山水画题材内容特征 | 第41-42页 |
| 5.2 构图 | 第42-44页 |
| 5.2.1 何海霞青绿山水画构图特征 | 第42-43页 |
| 5.2.2 徐义生青绿山水画构图特征 | 第43-44页 |
| 5.3 物象造型 | 第44-47页 |
| 5.3.1 何海霞青绿山水画物象造型特征 | 第44-46页 |
| 5.3.2 徐义生青绿山水画物象造型特征 | 第46-47页 |
| 5.4 笔墨 | 第47-49页 |
| 5.4.1 何海霞青绿山水画的笔墨特征 | 第47-48页 |
| 5.4.2 徐义生青绿山水画笔墨特征 | 第48-49页 |
| 5.5 色彩语言 | 第49-53页 |
| 5.5.1 何海霞青绿山水画色彩语言特征 | 第49-50页 |
| 5.5.2 徐义生青绿山水画色彩语言特征 | 第50-53页 |
| 5.6 本章小结 | 第53-54页 |
| 6 徐义生与其师何海霞青绿山水画创作路径的启示 | 第54-58页 |
| 6.1 继承传统与反映社会生活相结合 | 第54-55页 |
| 6.2 中西融合的绘画语言与绘画技法相结合 | 第55-56页 |
| 6.3 与诗情画意相结合的多样性的绘画风格 | 第56-57页 |
| 6.4 本章小结 | 第57-58页 |
| 7 基于徐义生与其师何海霞青绿山水画艺术风格的创作实践 | 第58-62页 |
| 7.1 青绿山水画创作理念在创作实践中的运用 | 第58-59页 |
| 7.2 青绿山水画创作理念在创作实践中的思考 | 第59-60页 |
| 7.3 本章小结 | 第60-62页 |
| 8 总结与展望 | 第62-64页 |
| 8.1 总结 | 第62页 |
| 8.2 展望 | 第62-63页 |
| 8.3 研究创新点 | 第63-64页 |
| 致谢 | 第64-66页 |
| 参考文献 | 第66-68页 |
| 附录：个人作品 | 第68-76页 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 | 第76-78页 |