基于性别视角下的东周楚地女性服饰研究
| 摘要 | 第1-5页 |
| ABSTRACT | 第5-8页 |
| 1 绪论 | 第8-15页 |
| ·本课题的缘起 | 第8页 |
| ·课题相关的研究现状 | 第8-12页 |
| ·课题相关的文献综述 | 第8-11页 |
| （1） 服饰文化的多维度研究 | 第8-10页 |
| （2） 楚服饰文化的多角度研究 | 第10-11页 |
| ·相关概念的说明 | 第11-12页 |
| （1） 社会性别 | 第11-12页 |
| （2） 女性文化 | 第12页 |
| ·论文研究的意义和内容 | 第12-13页 |
| ·本课题研究的意义 | 第12-13页 |
| （1） 理论意义 | 第12-13页 |
| （2） 现实意义 | 第13页 |
| ·论文各章的主要内容 | 第13页 |
| ·本课题研究的理论框架 | 第13-15页 |
| 2 传统楚服饰概况 | 第15-29页 |
| ·瑰丽秀美的东周楚服 | 第15-16页 |
| ·从时间和空间维度对楚服研究的界定 | 第15页 |
| ·东周时期楚的国势与文化 | 第15-16页 |
| ·楚服考述 | 第16-29页 |
| ·楚地服饰的造型 | 第17-22页 |
| （1） 上衣下裳连属制 | 第18-20页 |
| （2） 上衣下裳制 | 第20-22页 |
| ·配饰和发式 | 第22-29页 |
| （1） 精美绝伦的配饰 | 第22-26页 |
| （2） 美轮美奂的发式 | 第26-29页 |
| 3 楚地女性服饰的文化意蕴 | 第29-36页 |
| ·原始宗教的神巫性 | 第29-31页 |
| ·图腾崇拜与纹样装饰 | 第29-30页 |
| ·巫风习俗与造型艺术 | 第30-31页 |
| ·瑰奇靓丽的浪漫性 | 第31-33页 |
| ·丰富多姿的服饰面料 | 第31-32页 |
| ·姹紫嫣红的服饰色彩 | 第32页 |
| ·形容考究的妆容发式 | 第32-33页 |
| ·卓然不群的文化精髓 | 第33-36页 |
| ·锐意创新的民族精神 | 第33-34页 |
| ·浪漫秀雅的审美情趣 | 第34-35页 |
| ·兼收并蓄的文化继承 | 第35-36页 |
| 4 楚地女性服饰的性别特征 | 第36-39页 |
| ·性别与服饰差异 | 第36-37页 |
| ·用服饰强化体态 | 第36页 |
| ·用服饰强化性格 | 第36-37页 |
| ·职业角色与服饰差异 | 第37-38页 |
| ·局部明确显示 | 第37-38页 |
| ·整体含蓄显示 | 第38页 |
| ·其他社会角色与服饰差异 | 第38-39页 |
| 5 结语 | 第39-41页 |
| ·女服文化中的性别构建 | 第39-40页 |
| ·楚服为现代设计提供的价值 | 第40-41页 |
| 致谢 | 第41-42页 |
| 参考文献 | 第42-45页 |
| 附录 | 第45-50页 |
