| 摘要 | 第3-4页 |
| abstract | 第4页 |
| 第1章 引言 | 第7-16页 |
| 1.1 小剧场戏剧的界定与选题意义 | 第7-9页 |
| 1.2 21 世纪北京地区小剧场戏剧发展概况 | 第9-12页 |
| 1.3 研究现状 | 第12-15页 |
| 1.3.1 国内研究现状 | 第12-14页 |
| 1.3.2 国外研究现状 | 第14-15页 |
| 1.4 结构安排 | 第15-16页 |
| 第2章 剧场专属导演的艺术性与大众性分析 | 第16-34页 |
| 2.1 人艺剧场导演：任鸣 | 第16-24页 |
| 2.1.1 人艺的风格传承者 | 第16-18页 |
| 2.1.2 艺术风格：舞台减法、执导减法、肢体表现 | 第18-23页 |
| 2.1.3 艺术性高于大众性 | 第23-24页 |
| 2.2 蜂巢剧场导演：孟京辉 | 第24-30页 |
| 2.2.1 象征化的舞台设计 | 第25-26页 |
| 2.2.2 激情与狂暴的表述方式 | 第26-28页 |
| 2.2.3 艺术探索：一戏一格 | 第28-29页 |
| 2.2.4 大众性为艺术性助力 | 第29-30页 |
| 2.3 繁星戏剧村导演：黄彦卓 | 第30-34页 |
| 2.3.1 干净明快的舞台设计 | 第30-31页 |
| 2.3.2 细腻独特的情感视角 | 第31-32页 |
| 2.3.3 多种艺术形式结合 | 第32页 |
| 2.3.4 艺术性与大众性并行 | 第32-34页 |
| 第3章 戏剧工作室导演的艺术性与大众性分析 | 第34-39页 |
| 3.1 戏剧工作室与兼容型剧场 | 第34-35页 |
| 3.2 李伯男戏剧工作室 | 第35-37页 |
| 3.2.1 艺术风格：舞台平衡、以笑写悲、情感题材 | 第35-36页 |
| 3.2.2 大众性高于艺术性 | 第36-37页 |
| 3.3 雷子乐笑工厂：商业小剧场的大众性狂欢 | 第37-39页 |
| 第4章 艺术性与大众性融合的两面性 | 第39-44页 |
| 4.1 小剧场戏剧艺术性与大众性的关系 | 第39-40页 |
| 4.2 艺术性与大众性融合的积极意义 | 第40-42页 |
| 4.2.1 填补小剧场戏剧旧有发展空白 | 第40-41页 |
| 4.2.2 探索小剧场戏剧新的发展模式 | 第41-42页 |
| 4.3 艺术性与大众性融合的不足之处 | 第42-44页 |
| 4.3.1 艺术水平难以保持 | 第42页 |
| 4.3.2 群众精神文化层次难以提升 | 第42-44页 |
| 第5章 结语 | 第44-45页 |
| 参考文献 | 第45-48页 |
| 致谢 | 第48-50页 |
| 个人简历、在学期间发表的学术论文与研究成果 | 第50页 |