论当代写意人物画中笔墨语言的运用--浅析我的人物画创作
| 中文摘要 | 第4-5页 |
| abstract | 第5页 |
| 引言 | 第8-10页 |
| 一、研究背景 | 第8-9页 |
| 二、研究方法 | 第9页 |
| 三、研究内容 | 第9-10页 |
| 第一章 笔墨与传统写意人物画的发展历程 | 第10-16页 |
| 第一节 何谓“笔墨” | 第10-12页 |
| 第二节 传统写意人物画的历史演进 | 第12-16页 |
| 一、传统写意人物画的发端 | 第12-13页 |
| 二、无可绕行的高峰——徐渭、黄慎、任伯年 | 第13-16页 |
| 第二章 写意人物画笔墨语言的现代转型 | 第16-22页 |
| 第一节 写意人物画笔墨转型的时代背景 | 第16页 |
| 第二节 写实素描与传统笔墨的结合 | 第16-19页 |
| 第三节 速写与线描的交响 | 第19页 |
| 第四节“点厾”与书法用笔的回归 | 第19-22页 |
| 第三章 写意人物画笔墨语言在当代语境下的阐述 | 第22-31页 |
| 第一节 笔墨精神的异化 | 第22-23页 |
| 第二节 审美观念的叛逆 | 第23-24页 |
| 一、快节奏社会的审美诉求 | 第23页 |
| 二、装置环境的改变 | 第23-24页 |
| 第三节 笔墨语言内在的多元探索 | 第24-31页 |
| 一、写实精神的迹化——以陈钰铭、任惠中为例 | 第24-27页 |
| 二、素描﹑光影的内化——以田黎明为例 | 第27-28页 |
| 三、水墨雕塑的幻化——以周京新为例 | 第28-29页 |
| 四、都市精神的显化——以李孝萱、刘庆和为例 | 第29-31页 |
| 第四章 我在人物画创作实践中对笔墨语言的感悟 | 第31-39页 |
| 第一节 笔墨语言的自我沉淀 | 第31-33页 |
| 一、临摹前人笔墨程式的启示 | 第31-32页 |
| 二、在写生中寻求笔墨语言与客观物象的契合 | 第32-33页 |
| 第二节 中期创作时对笔墨语言的主观取舍 | 第33-34页 |
| 第三节 毕业创作中对笔墨语言的自我诉求 | 第34-38页 |
| 一、《丰碑》 | 第34-35页 |
| 二、《颂·长鼓舞》 | 第35-38页 |
| 第四节 创作后的反思与总结 | 第38-39页 |
| 结论 | 第39-40页 |
| 参考文献 | 第40-42页 |
| 攻读学位期间本人公开发表的论文、论著 | 第42-43页 |
| 附录：攻读学位期间部分作品 | 第43-50页 |
| 致谢 | 第50-51页 |
