沿袭与重建—奥尔巴赫绘画艺术特征研究
| 致谢 | 第5-6页 |
| 前言 | 第6-7页 |
| 摘要 | 第7-8页 |
| Abstract | 第8-9页 |
| 1 绪论 | 第13-17页 |
| 1.1 国内外研究现状 | 第13-15页 |
| 1.2 研究方法、研究目的和创新点 | 第15-17页 |
| 2 奥尔巴赫概况 | 第17-28页 |
| 2.1 时代背景概况 | 第17-24页 |
| 2.1.1 时代和地理艺术背景 | 第17-21页 |
| 2.1.2 伦敦画派 | 第21-24页 |
| 2.2 奥尔巴赫生平概况 | 第24-28页 |
| 2.2.1 奥尔巴赫独特的个人经历 | 第24-25页 |
| 2.2.2 奥尔巴赫的艺术教育背景 | 第25-28页 |
| 3 奥尔巴赫艺术创作概述 | 第28-48页 |
| 3.1 关于主题、风格和创作理念的见解 | 第28-35页 |
| 3.1.1 主题和风格 | 第28-33页 |
| 3.1.2 创作理念 | 第33-35页 |
| 3.2 对于内在形式的追求和作画方式探究 | 第35-41页 |
| 3.2.1 写生取材和研习大师 | 第35-37页 |
| 3.2.2 “完成感”与反复试错 | 第37-39页 |
| 3.2.3 “限制”手段的运用 | 第39-41页 |
| 3.3 奥尔巴赫艺术的阶段性特征 | 第41-48页 |
| 3.3.1 早期限色阶段：50年代 | 第41-43页 |
| 3.3.2 初期材料阶段：60年代 | 第43-45页 |
| 3.3.3 中后期成熟阶段：70-90年代 | 第45-46页 |
| 3.3.4 晚期自由阶段：90年代后期至今 | 第46-48页 |
| 4 以风景为例的作品形态构成 | 第48-63页 |
| 4.1 平面几何抽象化和三维幻像兼具 | 第48-55页 |
| 4.2 冲突、动感和不安的力量 | 第55-60页 |
| 4.3 虚拟的立体构成手法 | 第60-63页 |
| 5 奥尔巴赫绘画的比较研究 | 第63-74页 |
| 5.1 以和康定斯基包豪斯时期的比较为例 | 第63-69页 |
| 5.2 以和蒙德里安风格派及以后的比较为例 | 第69-74页 |
| 结语 | 第74-76页 |
| 附录一 | 第76-80页 |
| 附录二 | 第80-81页 |
| 附录三 | 第81-82页 |
| 参考文献 | 第82-84页 |
