| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-9页 |
| 引言 | 第9-11页 |
| 第一章 芭蕾艺术的共性特征 | 第11-17页 |
| 第一节 芭蕾艺术共同的动作体系 | 第11-12页 |
| —、动作运动规律的同一性 | 第11页 |
| 二、动作体系中外开的一致性 | 第11-12页 |
| 第二节 芭蕾艺术共同的形体特征 | 第12-14页 |
| 一、由内向外发展的动势体态 | 第12页 |
| 二、古典芭蕾中形体的几何构图 | 第12页 |
| 三、各芭蕾学派相同的脚位 | 第12-14页 |
| 第三节 芭蕾艺术共同的审美特征 | 第14-16页 |
| 第四节 芭蕾艺术共同的审美标准 | 第16-17页 |
| 第二章 芭蕾艺术的个性特征 | 第17-38页 |
| 第一节 概述 | 第17-18页 |
| 第二节 从文化背景与风格特点中看不同芭蕾学派的个性特征 | 第18-24页 |
| 第三节 舞蹈教育者或编导的思想理念与芭蕾个性特征的形成 | 第24-28页 |
| 一、切凯蒂的舞蹈教学思想 | 第24-25页 |
| 二、瓦冈诺娃的舞蹈教学思想 | 第25-26页 |
| 三、布农维尔的舞蹈教学思想 | 第26-27页 |
| 四、约翰松的舞蹈教学思想 | 第27页 |
| 五、法国编导里法儿的舞蹈思想理念 | 第27页 |
| 六、美国编导巴兰钦的舞蹈思想理念 | 第27-28页 |
| 第四节 从训练细节中看不同芭蕾学派的个性特征 | 第28-38页 |
| 一、教室方位的不同 | 第28页 |
| 二、手臂位置的不同 | 第28-31页 |
| 三、身体三种基本姿态的不同 | 第31-33页 |
| 四、Attitudes的名称和做法的不同 | 第33-34页 |
| 五、Arabesque中序列号和做法的不同 | 第34-37页 |
| 六、训练细节的不同 | 第37-38页 |
| 第三章 中国芭蕾与世界六大芭蕾学派 | 第38-65页 |
| 第一节 概述 | 第38页 |
| 第二节 中国芭蕾艺术的初始 | 第38-39页 |
| 第三节 中国芭蕾艺术的发展 | 第39-62页 |
| 一、20世纪50年代至今的中国芭蕾舞概况 | 第39-40页 |
| 二、中国现当代芭蕾舞剧的创作与发展 | 第40-52页 |
| (一) 中国芭蕾舞剧的探索时期(1950—1965年) | 第41-43页 |
| (二) 十年文革样板戏(1966—1976年) | 第43-44页 |
| (三) 中国芭蕾舞剧的发展时期(1977—1989年) | 第44-47页 |
| (四) 中国芭蕾舞剧的繁盛时期(1990年至今) | 第47-52页 |
| 三、中国的芭蕾教育与教学 | 第52-62页 |
| (一) 专业性的芭蕾教育与教学 | 第53-60页 |
| (二) 普及性的芭蕾教育与教学 | 第60-62页 |
| 第四节 中国芭蕾的风格特征与世界其他各大芭蕾学派之间的异同 | 第62-65页 |
| 一、中国芭蕾的风格特征 | 第62-63页 |
| 二、中国芭蕾与世界其他各大芭蕾学派之间的异同 | 第63-65页 |
| (一) 文化背景的不同 | 第63-64页 |
| (二) 艺术表现力的不同 | 第64页 |
| (三) 审美意象的不同 | 第64-65页 |
| 第四章 结语 | 第65-66页 |
| 参考文献 | 第66-72页 |
| 致谢 | 第72-73页 |
| 攻读学位期间的研究成果 | 第73页 |
