| 引言 | 第1-7页 |
| 一、徐悲鸿研究述评 | 第7-42页 |
| (一) 徐悲鸿生前的有关研究(约1915-1953) | 第7-15页 |
| (二) 徐悲鸿身后的研究(1953-2005) | 第15-42页 |
| 二、重评画史——徐悲鸿中国画改良的认知基础 | 第42-59页 |
| (一) 关于中国画史的兴衰 | 第43-49页 |
| 1、中国画史是逐渐衰败的历史 | 第43-44页 |
| 2、唐宋为最昌盛时代 | 第44-45页 |
| 3、文人画是“衰败”的起点与根源 | 第45-48页 |
| 4、北派雄强，南派萎靡 | 第48页 |
| 5、倡扬“吾国固有之古典主义” | 第48-49页 |
| (二) 以造型而不是笔墨作为衡量中国画史的标尺 | 第49-51页 |
| (三) 论董其昌、四王和《芥子园画谱》 | 第51-56页 |
| (四) 论花鸟画与人物画、山水画之优劣 | 第56-59页 |
| 三、精神世界：对中国画题材内容的改良 | 第59-136页 |
| (一) 古典与浪漫 | 第59-109页 |
| 1、徐悲鸿与“古典”、“浪漫” | 第60-63页 |
| 2、非现实的想象世界 | 第63-109页 |
| (1) 表现古代圣贤人物的作品 | 第64-66页 |
| (2) 表现英雄侠义的作品 | 第66-102页 |
| (3) 古代诗意画 | 第102-109页 |
| (二) 现实关怀 | 第109-136页 |
| 1、有限的直接描绘 | 第109-122页 |
| 2、间接的现实关怀：寄寓与象征 | 第122-136页 |
| 四、形式语言的改良 | 第136-172页 |
| (一) 徐悲鸿形式语言改良的分期 | 第137-142页 |
| (二) 徐悲鸿形式语言改良的具体内容 | 第142-172页 |
| 1、对传统笔墨的选择与改造 | 第142-150页 |
| 2、把素描融入笔墨 | 第150-156页 |
| 3、使用模特儿和人体 | 第156-160页 |
| 4、含有焦点透视的平面性结构 | 第160-169页 |
| 5、略含光色表现的固有色平涂 | 第169-172页 |
| 余论 | 第172-174页 |
| 主要参考文献索引 | 第174-176页 |
| 感谢 | 第176页 |