论工笔人物画的“意象”表现
| 摘要 | 第1-7页 |
| Abstract | 第7-9页 |
| 第一章 绪论 | 第9-11页 |
| 第二章 意象的阐述 | 第11-19页 |
| ·什么是“意象” | 第11-12页 |
| ·中国意象造型的哲学基础 | 第12-15页 |
| ·涵茹自然，天人合一 | 第13-14页 |
| ·道器交融，不似之似 | 第14-15页 |
| ·正反相成，虚实相生 | 第15页 |
| ·“意象”造型的特点 | 第15-17页 |
| ·“意象”造型的表现方法 | 第17-19页 |
| ·形象法 | 第17-18页 |
| ·写意法 | 第18页 |
| ·象征法 | 第18-19页 |
| 第三章 中国工笔人物画“意象”表现的演变与发展 | 第19-28页 |
| ·“意象”在原始艺术与先秦时期的初级状态 | 第19-20页 |
| ·“意象”在两汉时期的风格初现 | 第20-21页 |
| ·“意象”在魏晋南北朝时期的深入发展 | 第21-22页 |
| ·“意象”在隋唐的壮大成熟 | 第22-24页 |
| ·“意象”在五代两宋时期的变化转型 | 第24-26页 |
| ·“意象”在元明清的衰落低靡 | 第26页 |
| ·“意象”在近当代的传承发展 | 第26-28页 |
| 第四章 工笔人物画的“意象”表现语言 | 第28-48页 |
| ·线条的”意象”表现 | 第28-31页 |
| ·依意造型 | 第29页 |
| ·融意达境 | 第29-30页 |
| ·表意传情 | 第30-31页 |
| ·色彩的“意象”表现 | 第31-37页 |
| ·从“随类赋彩”到“随意赋彩” | 第32-35页 |
| ·以墨当彩，一色蕴万色 | 第35-37页 |
| ·构图的“意象”表现 | 第37-43页 |
| ·时空交错，意象组合 | 第38-40页 |
| ·变化对比，呼应平衡 | 第40-41页 |
| ·“布白”——无画处皆成妙境 | 第41-43页 |
| ·虚实相生的“意象”处理 | 第43-48页 |
| ·“实”的生命，“虚”的灵性 | 第44-46页 |
| ·肌理——虚实形式的延伸 | 第46-48页 |
| 第五章 感受“意象”表现 | 第48-52页 |
| ·创作主题——紧随时代，回归生活 | 第48页 |
| ·创作源泉——外师造化，注重写生 | 第48-49页 |
| ·观察方法——目识心记，言为心生 | 第49-50页 |
| ·画面表达——打破传统，创造个性 | 第50-52页 |
| 第六章 结论 | 第52-53页 |
| 致谢 | 第53-54页 |
| 参考文献 | 第54-56页 |
| 攻读学位期间的研究成果及获奖情况 | 第56页 |
