摘要 | 第4-5页 |
Abstract | 第5-6页 |
第一章:绪论 | 第11-21页 |
1.1 研究背景与研究意义 | 第11-12页 |
1.1.1 研究背景 | 第11页 |
1.1.2 研究意义 | 第11-12页 |
1.2 理论基础与文献综述 | 第12-17页 |
1.2.1 理论基础 | 第12-16页 |
1.2.2 国内外相关研究综述 | 第16-17页 |
1.3 论文框架结构与方法 | 第17-19页 |
1.3.1 论文框架结构 | 第17-18页 |
1.3.2 论文研究方法 | 第18-19页 |
1.4 研究思路与研究目的 | 第19页 |
1.4.1 研究思路 | 第19页 |
1.4.2 研究目的 | 第19页 |
1.5 论文的主要不足之处 | 第19-21页 |
第二章:中国表演艺术的发展历程以及现状分析 | 第21-32页 |
2.1 中国表演艺术的发展历程 | 第21-22页 |
2.2 中国现有表演艺术团体及其生存状况 | 第22-27页 |
2.2.1 国有表演艺术团体的生存现状 | 第23-25页 |
2.2.2 民营表演艺术团体的生存现状 | 第25-27页 |
2.3 中国表演艺术演出市场的现状分析 | 第27-32页 |
2.3.1 演出市场的概念 | 第27页 |
2.3.2 我国演出市场的发展及现状 | 第27-32页 |
第三章:中国表演艺术产业化存在问题的原因分析 | 第32-40页 |
3.1 表演艺术产业经济学上的悖论 | 第32-36页 |
3.1.1 社会生产力的提高反致表演艺术成本的加重 | 第32-34页 |
3.1.2 演出票价过高 | 第34-36页 |
3.2 表演艺术团体创意管理上的难题 | 第36-40页 |
3.2.1 表演艺术团体机构的臃肿与人才的匮乏 | 第36-38页 |
3.2.2 艺术创作脱离现实、忽视市场需求 | 第38-40页 |
第四章:中国表演艺术产业化的出路探讨 | 第40-56页 |
4.1 中国政府层面创意城市建设与文化体制改革 | 第40-43页 |
4.1.1 从佛罗里达“3T”理论看创意城市的建设 | 第40-42页 |
4.1.2 文化体制改革 | 第42-43页 |
4.2 表演艺术团体层面内部创意管理与外部营销的建设 | 第43-51页 |
4.2.1 表演艺术团体内部组织的创意管理 | 第44-47页 |
4.2.2 积极发展艺术表演团体核心组织文化 | 第47-48页 |
4.2.3 营造品牌、建立品牌效应 | 第48-49页 |
4.2.4 提高表演艺术团体独立生存能力而非依赖政府部门 | 第49-50页 |
4.2.5 演出团体积极开拓市场,使演出企业产权清晰化 | 第50-51页 |
4.3 借鉴国外成功经验 | 第51-56页 |
第五章:结语 | 第56-59页 |
参考文献 | 第59-63页 |
致谢 | 第63页 |