摘要 | 第5-6页 |
Aastract | 第6页 |
第1章 绪论 | 第10-12页 |
第2章 油画创作平衡理论及画面元素平衡概述 | 第12-19页 |
2.1 西方艺术理论影响下的油画创作对比、平衡理论的发展 | 第12-19页 |
2.1.1 油画创作对古典主义平衡理论的汲取 | 第12-13页 |
2.1.2 印象主义油画创作平衡美的体现 | 第13-14页 |
2.1.3 印象主义之后诸多艺术流派对油画创作平衡理论的影响 | 第14-15页 |
2.1.4 油画创作过程中对国画创作平衡理论的继承 | 第15-19页 |
第3章 油画创作中画面元素对比与平衡概述 | 第19-31页 |
3.1 画面各元素在创作中所起的作用 | 第19-23页 |
3.1.1 点在油画创作画面平衡中的作用 | 第19页 |
3.1.2 线在油画创作画面平衡中的作用 | 第19-20页 |
3.1.3 面在油画创作画面平衡中的作用 | 第20-21页 |
3.1.4 色彩在油画创作画面平衡中的作用 | 第21-22页 |
3.1.5 造型在油画创作画面平衡中的作用 | 第22-23页 |
3.2 油画创作画面元素的构成原则 | 第23-31页 |
3.2.1 注重点、线、面的对比与统一 | 第23-26页 |
3.2.2 注重色彩装饰性的对比与平衡 | 第26-29页 |
3.2.3 抽象表现的对比与平衡审美 | 第29-31页 |
第4章 中国道家哲学思想中的平衡与中国油画创作 | 第31-35页 |
4.1 中国道家哲学思想中的平衡对中国油画创作的影响 | 第31-33页 |
4.1.1 中国道家自然主义思想及庄子哲学主张的内涵 | 第31页 |
4.1.2 道家平衡的哲学观对中国绘画创作理念三个方面的影响 | 第31-32页 |
4.1.3 道家哲学思想指引下中国油画艺术语言的探索 | 第32-33页 |
4.2 中国道家哲学主张与油画视觉元素构图原则的契合 | 第33-35页 |
4.2.1 道家哲学中对比与均衡的哲学主张与视觉点、线、面构图的契合 | 第33-34页 |
4.2.2 中国传统绘画色彩对比手法和油画画面色彩元素的契合 | 第34-35页 |
第5章 中国道家平衡的哲学观点与油画平面元素和构图及章法结合的审美赏析 | 第35-45页 |
5.1 从点、线、面构图元素角度解析中国油画构图的形式美 | 第35-39页 |
5.1.1 点的游离之态审美 | 第35-37页 |
5.1.2 行成轨迹的线的审美 | 第37-38页 |
5.1.3 面所具有的张力冲击审美 | 第38-39页 |
5.2 从对中国传统绘画章法的继承角度解析油画气韵美 | 第39-41页 |
5.2.1 主次对比在油画中的运用 | 第39-40页 |
5.2.2 虚实对比在油画中的运用 | 第40-41页 |
5.3 从色彩运用角度解析中国油画的视觉美感 | 第41-42页 |
5.4 从画面造型的角度赏析道家哲学影响下对油画的赏析 | 第42-45页 |
第6章 未来中国油画创作的启示 | 第45-48页 |
6.1 宏观上正确对待中西融合 | 第45页 |
6.2 微观上创新油画创作思维 | 第45-48页 |
6.2.1 构图的创新 | 第45-46页 |
6.2.2 创作内容与形式的创新 | 第46-48页 |
第7章 结语 | 第48-50页 |
参考文献 | 第50-52页 |
在学期间研究成果 | 第52-53页 |
致谢 | 第53-54页 |