宋代莲花纹装饰在陶瓷中的应用
摘要 | 第3-4页 |
Abstract | 第4页 |
一. 绪论 | 第7-12页 |
1.1 论文研究的目的 | 第7页 |
1.2 论文研究的意义 | 第7-8页 |
1.3 论文研究的方法 | 第8页 |
1.4 论文研究的现状 | 第8-9页 |
1.5 论文研究内容的有关界定 | 第9-12页 |
1.5.1 莲花纹的界定 | 第9页 |
1.5.2 陶瓷莲花纹装饰的界定 | 第9-10页 |
1.5.3 研究对象与历史区间界定 | 第10-12页 |
二. 莲花纹的文化内涵 | 第12-18页 |
2.1 传统文化中的文化意义 | 第12-16页 |
2.1.1 莲花纹的吉庆祥瑞之意 | 第12-13页 |
2.1.2 清廉—青莲,儒家文化中的莲花纹 | 第13-14页 |
2.1.3 莲花纹的文学意义 | 第14-15页 |
2.1.4 《爱莲说》的文化意义 | 第15-16页 |
2.2 宗教与艺术中的莲花纹 | 第16-18页 |
三. 宋代之前陶瓷艺术中的莲花纹装饰 | 第18-22页 |
3.1 莲花纹在陶瓷中的意义 | 第18-20页 |
3.1.1 陶瓷中莲花纹的来源 | 第18-19页 |
3.1.2 莲花纹在陶瓷装饰中的应用 | 第19-20页 |
3.2 莲花纹的其他应用 | 第20-22页 |
四. 宋代陶瓷中的莲花纹装饰 | 第22-31页 |
4.1 官窑 | 第22-26页 |
4.2 民窑 | 第26-28页 |
4.3 宗教 | 第28-29页 |
4.4 宋代陶瓷装饰中莲花纹的装饰美学 | 第29-31页 |
五. 宋代陶瓷艺术中莲花纹装饰的应用 | 第31-49页 |
5.1 宋代莲花纹的表现形式 | 第31-34页 |
5.1.1 图案法 | 第31-32页 |
5.1.2 绘画法 | 第32-33页 |
5.1.3 图案与绘画相结合表现法 | 第33-34页 |
5.2 宋代莲花纹的工艺技法 | 第34-42页 |
5.2.1 刻划花 | 第34-35页 |
5.2.2 剔花 | 第35-36页 |
5.2.3 印花 | 第36-37页 |
5.2.4 贴花 | 第37-38页 |
5.2.5 堆塑 | 第38-39页 |
5.2.6 捏制与模制 | 第39-40页 |
5.2.7 釉上彩和釉下彩 | 第40-42页 |
5.2.7.1 釉上彩 | 第40-41页 |
5.2.7.2 釉下彩 | 第41-42页 |
5.3 莲花纹的构成特点 | 第42-46页 |
5.3.1 缠枝式 | 第43-44页 |
5.3.1.1 二方连续 | 第43页 |
5.3.1.2 四方连续 | 第43-44页 |
5.3.2 折枝式 | 第44页 |
5.3.3 散点式 | 第44-45页 |
5.3.4 开光式 | 第45页 |
5.3.5 团花式 | 第45-46页 |
5.4 组合式莲花纹 | 第46-48页 |
5.4.1 莲花牡丹纹 | 第46-47页 |
5.4.2 婴戏莲花纹 | 第47页 |
5.4.3 鱼戏莲花纹 | 第47页 |
5.4.4 鸳鸯戏莲花纹 | 第47-48页 |
5.5 莲花纹在陶瓷装饰中的多维度变化 | 第48-49页 |
六. 宋代莲花纹的美学意义 | 第49-51页 |
附录 | 第51-52页 |
参考文献 | 第52-53页 |
一、书籍及相关图书类著述 | 第52页 |
二、连续出版物及相关论文 | 第52-53页 |
致谢 | 第53-54页 |
在读期间相关成果发表情况 | 第54页 |