摘要 | 第4-5页 |
Abstract | 第5页 |
致谢 | 第6-9页 |
导论 | 第9-15页 |
一、契诃夫戏剧文本研究综述 | 第9-13页 |
二、契诃夫戏剧演出史研究综述 | 第13-15页 |
三、本文框架及写作思路 | 第15页 |
第一章《海鸥》演出的写实与象征 | 第15-32页 |
一、《海鸥》的审美特征 | 第15-18页 |
1. 写实风格 | 第16页 |
2. 诗意氛围 | 第16-17页 |
3. 象征手法与意义 | 第17-18页 |
二、《海鸥》演出版本综述 | 第18-19页 |
三、写实风格的继承——评斯坦尼版与叶甫列莫夫版《海鸥》 | 第19-27页 |
1. 剧本改编 | 第20-21页 |
2. 舞台设计和服装 | 第21-22页 |
3. 写实的表演风格 | 第22-24页 |
4. 诗意氛围的营造——停顿手法 | 第24-25页 |
5. “喜剧”《海鸥》 | 第25-27页 |
四、个性化的表达——评杨申版《海鸥,海鸥》 | 第27-32页 |
1. 剧本改编 | 第27-28页 |
2. 更富象征性的舞台设计 | 第28-29页 |
3. 写实的表演风格 | 第29-31页 |
4. 个性化的表达 | 第31-32页 |
第二章《三姊妹》演出的现代意味 | 第32-42页 |
一、《三姊妹》的审美特征 | 第32-35页 |
1. 首尾循环的结构 | 第32-33页 |
2. 荒诞意识 | 第33-34页 |
3. 对话交流的隔阂 | 第34-35页 |
二、《三姊妹》演出版本综述 | 第35-36页 |
三、荒诞与写实的交融——评林兆华的《三姊妹.等待戈多》 | 第36-42页 |
1. 三姊妹与流浪汉的“等待” | 第36-38页 |
2. “提线木偶”的表演观念 | 第38-40页 |
3. 舞台设计和服装 | 第40-41页 |
4. 叫好不叫座的戏剧 | 第41-42页 |
第三章《樱桃园》演出中多声部的平衡 | 第42-56页 |
一、《樱桃园》的审美特征 | 第42-44页 |
1. 象征手法 | 第42页 |
2. 情节日常化 | 第42-43页 |
3. 对话阻滞 | 第43页 |
4. 多声部的平衡 | 第43-44页 |
二、《樱桃园》演出版本综述 | 第44-45页 |
三、《樱桃园》的多元解读 | 第45-50页 |
1. 中央戏剧学院2014年版《樱桃园》 | 第45-47页 |
2. 京剧版《樱桃园》 | 第47-48页 |
3. 莫斯科艺术剧院2011年版《樱桃园》 | 第48-50页 |
四、用形式表达现代人的迷茫——评林兆华版《樱桃园》 | 第50-56页 |
1. 剧本改编 | 第51-52页 |
2. 对形体训练的重视 | 第52-53页 |
3. “提线木偶”的表演观念 | 第53-54页 |
4. 舞台设计和服装 | 第54-55页 |
5. 对戏剧“可能性”的探索 | 第55-56页 |
第四章 其他的契诃夫戏剧演出 | 第56-60页 |
一、《万尼亚舅舅》、《普拉东诺夫》和《伊万诺夫》 | 第56-59页 |
1. 演出记录 | 第56页 |
2. 穿梭于真实与虚构——简评李六乙版《万尼亚舅舅》 | 第56-58页 |
3. 失却平衡的生活——简评王晓鹰导演版《普拉东诺夫》 | 第58-59页 |
二、契诃夫小说改编剧、短篇戏剧及书信改编剧 | 第59-60页 |
1. 演出记录 | 第59页 |
2. 自由的表演创造真实——简评《论烟草有害》和《天鹅之歌》 | 第59-60页 |
结语 | 第60-62页 |
注释 | 第62-66页 |
参考文献 | 第66-71页 |
附录一 契诃夫戏剧在中国的演出记录(1976-2015.1) | 第71-73页 |
附录二 童道明访谈录 | 第73-79页 |
附录三 杨申访谈录 | 第79-83页 |