蒲剧音乐研究
| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-11页 |
| 前言 | 第11-14页 |
| 第一章 蒲剧音乐概述 | 第14-19页 |
| 第一节 蒲剧音乐的流布与特征 | 第14-16页 |
| 一、蒲剧音乐的流布 | 第14-15页 |
| 二、蒲剧音乐的基本特征 | 第15-16页 |
| 第二节 蒲剧的声腔与念诵 | 第16-19页 |
| 一、腔、调、腔调、声腔、唱腔概念的区别 | 第16-18页 |
| 二、说、念（吟、诵）、唱 | 第18-19页 |
| 第二章 蒲剧音乐与晋南方言 | 第19-33页 |
| 第一节 声腔与方音 | 第19-22页 |
| 一、声腔与语言紧密联系 | 第20页 |
| 二、语音的自然属性是地方戏曲声腔的基础 | 第20-22页 |
| 三、语言结构与戏曲唱词结构的关系 | 第22页 |
| 第二节 蒲白与蒲剧唱腔音乐 | 第22-33页 |
| 一、蒲剧中蒲白的语言归属 | 第22-23页 |
| 二、方言声调变化与念白的声调变化 | 第23-24页 |
| 三、蒲白是方言的艺术夸张 | 第24-25页 |
| 四、蒲剧唱词结构对音乐结构的影响 | 第25-33页 |
| 第三章 蒲剧音乐的表现形式 | 第33-41页 |
| 第一节 蒲剧音乐的外部结构特征 | 第33-39页 |
| 一、蒲剧音乐的板式 | 第34-36页 |
| 二、蒲剧中的“板” | 第36页 |
| 三、蒲剧中的“腔” | 第36-38页 |
| 四、各种板式下，板与腔的结合 | 第38-39页 |
| 第二节 蒲剧音乐的内在构成要素 | 第39-41页 |
| 一、蒲剧音乐使用的律制 | 第39-40页 |
| 二、蒲剧音乐的调式调性 | 第40页 |
| 三、蒲剧音乐中的中立音 | 第40-41页 |
| 四、内在要素的综合 | 第41页 |
| 第四章 蒲剧唱腔音乐的调式结构 | 第41-65页 |
| 第一节 唱腔音乐的调式骨干音 | 第41-46页 |
| 一、唱腔音乐调式骨干音构成的音程 | 第42页 |
| 二、调式主干音常用组合方式 | 第42-46页 |
| 第二节 唱腔音乐的调式调性 | 第46-56页 |
| 一、以三个骨干音为支柱的两种五声调式 | 第46-53页 |
| 二、七声徵调式 即宫、商、角、徵、羽、两个中立音 | 第53-56页 |
| 第三节 唱腔音乐旋律特点 | 第56-65页 |
| 一、唱腔旋律高起低落 | 第56-64页 |
| 二、唱腔音乐润腔特色 | 第64-65页 |
| 第五章 蒲剧音乐当中其他音乐形式 | 第65-71页 |
| 第一节 曲牌音乐 | 第65-67页 |
| 一、曲牌音乐的音响效果 | 第65-66页 |
| 二、曲牌音乐的调与调式特点 | 第66-67页 |
| 第二节 帮腔、打击乐、山歌、小曲 | 第67-71页 |
| 一、帮腔与打击乐 | 第67-68页 |
| 二、山歌、小曲 | 第68页 |
| 三、唱腔音乐和曲牌音乐发展的常用手法 | 第68-71页 |
| 第六章 蒲剧音乐的传承与创新 | 第71-75页 |
| 第一节 蒲剧音乐保留与创新应遵循的原则 | 第71-73页 |
| 一、简与繁 | 第71页 |
| 二、不变与可变 | 第71-72页 |
| 三、特定派系是演唱技巧和风格的展现 | 第72-73页 |
| 第二节 蒲剧音乐的多元化 | 第73-75页 |
| 一、借鉴、吸收与表达方式的变化 | 第73页 |
| 二、外来曲调的再融入以及新颖的表达方式 | 第73页 |
| 三、多元化手段的尝试与运用 | 第73-75页 |
| 结语 | 第75-77页 |
| 致谢 | 第77-79页 |
| 参考文献 | 第79页 |
