| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 绪论 | 第7-11页 |
| 选题背景 | 第7页 |
| 研究现状分析 | 第7-9页 |
| 研究目的及方法 | 第9-10页 |
| 研究意义 | 第10-11页 |
| 第一章 金铁木及其创作概述 | 第11-17页 |
| 1.1 1971-1998：国际化视野和电影化思维的形成 | 第11页 |
| 1.2 1998-2007：将电影思维引入纪录片领域的实践 | 第11-12页 |
| 1.3 2007-2010：开创人文历史纪录电影的金氏品牌 | 第12-13页 |
| 1.4 纪录片总述 | 第13-17页 |
| 第二章 金铁木纪录片的时代语境 | 第17-20页 |
| 2.1 市场转型时期举步维艰的中国纪录片 | 第17-18页 |
| 2.2 金铁木纪录片的时代突围意义 | 第18-20页 |
| 2.2.1 重塑纪录片的品质 | 第18页 |
| 2.2.2 拓宽融资渠道和生存空间 | 第18-19页 |
| 2.2.3 规范纪录片市场的流通 | 第19-20页 |
| 第三章 金铁木纪录片的创作手法 | 第20-34页 |
| 3.1 电视纪录片《复活的军团》：故事片编剧思路的移植 | 第20-23页 |
| 3.1.1 整合破碎的历史信息,以悬念结构全片 | 第20-22页 |
| 3.1.2 引入平民视角,关注历史节点 | 第22页 |
| 3.1.3 悬念化的叙事,用视觉思维取代传统听觉思维 | 第22-23页 |
| 3.2 纪录电影《圆明园》：商业电影制作模式的引入 | 第23-29页 |
| 3.2.1 在电影叙事上,引入人物、故事、情节等剧情电影元素 | 第25-27页 |
| 3.2.2 在视角选择上,通过传教士的视角平衡中外意识形态的差异 | 第27-28页 |
| 3.2.3 在人物刻画上,用宫廷秘史弥合主流话语和民间趣味间的裂痕 | 第28页 |
| 3.2.4 在技术选择上,通过三维动画和“CG”技术,构筑视觉奇观 | 第28-29页 |
| 3.2.5 在电影团队配置上,以故事电影的班底来运作纪录电影 | 第29页 |
| 3.3 纪录电影《大明宫》：电影思维和电影模式的强化 | 第29-34页 |
| 3.3.1 从情节深度上,取消纪录片和故事片的形态界限 | 第30-32页 |
| 3.3.2 在价值导向上,迎合大国崛起的民族心理 | 第32页 |
| 3.3.3 在电影拍摄上,运用电影布景及科技追求华丽影像 | 第32-34页 |
| 第四章 金铁木纪录片的文化内涵 | 第34-40页 |
| 4.1 历史文化的深厚依托 | 第34-36页 |
| 4.2 历史变迁的作者式解读 | 第36-38页 |
| 4.3 科学探索与人文思考的融合 | 第38-40页 |
| 第五章 金铁木纪录片的商业模式 | 第40-43页 |
| 5.1 融资渠道：品牌效应逐步追投、景区开发吸纳资本 | 第40页 |
| 5.2 制作模式：商业大片班底摄制、专业特效公司后期制作 | 第40-41页 |
| 5.3 宣传发行：电影营销及媒体宣传、多渠道国际化发行道路 | 第41-43页 |
| 结语 | 第43-45页 |
| 参考文献 | 第45-47页 |
| 在学期间研究成果 | 第47-48页 |
| 致谢 | 第48页 |
