浅议设计的视觉元素在油画创作中的强调
| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4-5页 |
| 1 绪论 | 第8-11页 |
| 1.1 选题背景 | 第8-9页 |
| 1.1.1 艺术助力设计的反作用力 | 第8页 |
| 1.1.2 经济变革加速文化融合 | 第8-9页 |
| 1.1.3 融合的根基——本体语言 | 第9页 |
| 1.2 研究目的及意义 | 第9-11页 |
| 1.2.1 新的尝试 | 第9-10页 |
| 1.2.2 现实意义 | 第10-11页 |
| 1.2.3 明确方向 | 第11页 |
| 2 基本概念及其相互关系 | 第11-13页 |
| 2.1 当代设计 | 第11页 |
| 2.2 视觉形式 | 第11-12页 |
| 2.3 绘画与设计 | 第12-13页 |
| 2.3.1 同源性 | 第12-13页 |
| 2.3.2 差异性 | 第13页 |
| 3 西方现代主义绘画中蕴含的设计元素 | 第13-17页 |
| 3.1 造型 | 第14-15页 |
| 3.1.1 点 | 第14页 |
| 3.1.2 线 | 第14页 |
| 3.1.3 面 | 第14-15页 |
| 3.2 形式 | 第15-16页 |
| 3.2.1 反复 | 第15页 |
| 3.2.2 比例 | 第15-16页 |
| 3.2.3 重构 | 第16页 |
| 3.2.4 其他 | 第16页 |
| 3.3 颜色 | 第16-17页 |
| 3.3.1 色彩的空间混合 | 第16-17页 |
| 3.3.2 色彩的对比与协调 | 第17页 |
| 3.3.3 色彩的意境 | 第17页 |
| 4 在油画创作中强调设计元素的方式 | 第17-20页 |
| 4.1 内容和形式 | 第17-18页 |
| 4.2 空间和构图 | 第18-19页 |
| 4.3 材料和肌理 | 第19页 |
| 4.4 颜色和笔触 | 第19-20页 |
| 5 创作实践过程中的个人方法及感悟 | 第20-25页 |
| 5.1 创作阶段一：画面语言的探寻 | 第20-21页 |
| 5.2 创作阶段二：精神议题的思索 | 第21-23页 |
| 5.3 创作阶段三：创作思路的形成 | 第23-25页 |
| 结论 | 第25-26页 |
| 参考文献 | 第26-27页 |
| 致谢 | 第27-28页 |
| 附录 | 第28-38页 |
