摘要 | 第5-6页 |
Abstract | 第6-7页 |
绪论 | 第11-18页 |
一、点金问道:浅述金在传统绘画中的使用 | 第11-12页 |
二、文献综述 | 第12-15页 |
三、拟解决的问题 | 第15-16页 |
四、研究方法的探讨 | 第16-18页 |
第一章 金在传统青绿山水画中的运用:青绿为质,金碧为文 | 第18-38页 |
第一节“青绿为质”--青绿体系的形成 | 第18-27页 |
一、“青绿”颜色词浅析 | 第18-22页 |
二、青绿色系的确立 | 第22-24页 |
三、青绿山水的形成与完备 | 第24-27页 |
第二节“金碧为文”--金与青绿山水 | 第27-33页 |
一、“金碧”词考 | 第27-28页 |
二、金及其颜料特性 | 第28-31页 |
三、金的使用和承载体与粘接剂的关系 | 第31-32页 |
四、金与青绿山水 | 第32-33页 |
第三节 青绿山水与金碧山水的界定 | 第33-38页 |
一、从文献资料中看“青绿”与“金碧”异同 | 第33-36页 |
二、从画迹实物看“青绿”与“金碧”的差异 | 第36-38页 |
第二章 金在传统青绿山水画中意境的表现 | 第38-52页 |
第一节 金在青绿山水画中对道家仙山的表现 | 第38-42页 |
一、金与道家“仙山” | 第38-40页 |
二、以李昇《仙山楼阁图》为例看金对道家“仙山”的意境表现 | 第40-42页 |
第二节 金在佛画山水中对净土世界的表现 | 第42-46页 |
一、“金”与佛教:神圣超脱 | 第42-43页 |
二、佛教壁画中金的使用 | 第43-45页 |
三、金在法海寺壁画背景山水中对净土世界的表现 | 第45-46页 |
第三节 金在皇家庙宇中的运用 | 第46-49页 |
一、金与皇权 | 第46-47页 |
二、古代宫殿建筑的色彩象征性与皇权思想 | 第47-48页 |
三、《宫苑图》中金对皇家气象的表现 | 第48-49页 |
第四节 金在青绿山水画中审美意蕴 | 第49-52页 |
一、金在青绿山水画中的材质美 | 第49-50页 |
二、金在青绿山水画中的象征性美感 | 第50-51页 |
三、金在青绿山水画中的装饰美 | 第51-52页 |
第三章 金在青绿山水画中的地位变迁 | 第52-70页 |
第一节 隋唐时期的主流样式:金碧辉映 | 第52-55页 |
一、展子虔《游春图》和“金碧重彩”的开端 | 第52-53页 |
二、“二李”和“金碧重彩”的成熟 | 第53-55页 |
第二节 宋代“青绿”与“水墨”的抗争:金碧辉煌的自然主义风格 | 第55-59页 |
一、青绿山水与水墨山水的抗争 | 第55-57页 |
二、宋代“金碧重彩”的成熟和发展 | 第57-58页 |
三、从赵伯骕《万松金阙图》看“小青绿山水”风格的显现 | 第58-59页 |
第三节 元代施金青绿山水画的失色退守:让位于文人山水画 | 第59-62页 |
一、文人画尚墨轻色以及对金的贬斥 | 第59-60页 |
二、青绿山水的失色退守 | 第60-61页 |
三、从钱选《山居图》看小青绿山水的形成 | 第61-62页 |
第四节 明代金碧山水画的似有还无:“金地”折扇上的山水 | 第62-64页 |
一、仇英的金碧山水 | 第62-63页 |
二、泥金扇上的山水 | 第63-64页 |
第五节 清代金碧山水画的短暂回归:袁江和袁耀的金碧山水 | 第64-66页 |
一、袁江界画“金碧重彩,富丽堂皇”风格的形成 | 第65页 |
二、袁江界画中墨色渲染对金碧的衬托 | 第65-66页 |
三、袁江界画作品中丰富的建筑样式 | 第66页 |
第六节 近代青绿山水的复兴:张大千的金碧山水 | 第66-70页 |
一、近代青绿山水的继承与创新 | 第67-68页 |
二、当代文化与青绿山水复兴的契合性 | 第68页 |
三、青绿山水复兴的可能性 | 第68-70页 |
第四章 金在日本绘画中的使用对青绿山水现代化演进的启示 | 第70-79页 |
第一节 金在日本传统绘画中的地位变迁 | 第70-76页 |
第二节 日本近现代绘画中金的运用 | 第76-77页 |
一、金和日本画的近代化 | 第76-77页 |
二、金与日本画的现代化 | 第77页 |
第三节 对当下青绿山水画现代化演进的启示 | 第77-79页 |
结语 | 第79-80页 |
参考文献 | 第80-91页 |
图版目录 | 第91-95页 |
在校期间发表的论文、科研成果等 | 第95-96页 |
致谢 | 第96-98页 |
图版 | 第98-120页 |