| 中文摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 第一章 绪论 | 第7-15页 |
| 1.1 研究背景 | 第7-11页 |
| 1.1.1 综艺娱乐节目良莠相杂、充斥文化频道 | 第7-8页 |
| 1.1.2 电视综艺娱乐节目的“同质化”和“泛娱乐化” | 第8-9页 |
| 1.1.3 电视综艺娱乐节目多样化与“泛娱乐化”特征 | 第9-11页 |
| 1.2 《年代秀》节目研究对象、目的、意义 | 第11-12页 |
| 1.2.1 研究对象 | 第11页 |
| 1.2.2 研究方法 | 第11-12页 |
| 1.2.3 研究意义 | 第12页 |
| 1.2.3.1 借鉴作用 | 第12页 |
| 1.2.3.2 引领社会文化导向,弘扬传统文化价值观 | 第12页 |
| 1.3 《年代秀》节目研究现状 | 第12-15页 |
| 1.3.1 在知识文化传承方面 | 第13页 |
| 1.3.2 节目为全明星、代际怀旧互动、多热点的综艺节目 | 第13-14页 |
| 1.3.3 节目的内涵核心：秀 | 第14页 |
| 1.3.4 对观众的影响 | 第14-15页 |
| 第二章 综艺节目《年代秀》场景介绍 | 第15-18页 |
| 2.1 《年代秀》制作方——深圳卫视概况 | 第15页 |
| 2.2 《年代秀》制作团队介绍 | 第15-18页 |
| 2.2.1 《年代秀》节目的总制片人易骅 | 第15-16页 |
| 2.2.2 优秀主持人赵屹鸥 | 第16页 |
| 2.2.3 节目导演组 | 第16页 |
| 2.2.4 舞美服装和摄像团队 | 第16页 |
| 2.2.5 现场乐队 | 第16-17页 |
| 2.2.6 《年代秀》现场录制设备 | 第17页 |
| 2.2.7 《年代秀》节目的录制演播厅 | 第17-18页 |
| 第三章 《年代秀》节目录制过程 | 第18-26页 |
| 3.1 关于《年代秀》节目模式策划 | 第18-19页 |
| 3.2 《年代秀》节目内涵不断升华 | 第19-21页 |
| 3.3 《年代秀》节目制作风格 | 第21页 |
| 3.4 《年代秀》节目的制作管理 | 第21-22页 |
| 3.5 《年代秀》节目素材的准备 | 第22-25页 |
| 3.5.1 主题设置 | 第22-24页 |
| 3.5.2 娱乐、游戏环节的流程、服装道具准备 | 第24页 |
| 3.5.3 场景设置准备 | 第24-25页 |
| 3.6 现场彩排 | 第25-26页 |
| 第四章 考察研究总结 | 第26-32页 |
| 4.1 分析探讨《年代秀》节目曾获成功的原因 | 第26-29页 |
| 4.1.1 经典创意与节目内涵是根本 | 第26-27页 |
| 4.1.2 爆炸式火热,首先表现在高价值和高关注度上 | 第27页 |
| 4.1.3 爆炸式火热,与其形式上的奇观,引导了文化的主流价值 | 第27-28页 |
| 4.1.4 爆炸式火热,与其形式创新：体现在怀旧的元素的成功 | 第28页 |
| 4.1.5 爆炸式火热,与其形式创新：表现为多热点,新奇感的作用 | 第28页 |
| 4.1.6 “奇观理论”的精心实践 | 第28-29页 |
| 4.2 深圳电视台经济雄厚成就了《年代秀》 | 第29-30页 |
| 4.3 精良制作是生产标准品牌的质量保证 | 第30-32页 |
| 第五章 电视综艺类节目的发展困境 | 第32-37页 |
| 5.1. 综艺类节目的一些问题 | 第32-33页 |
| 5.1.1 低俗化、泛娱乐化饱受诟病 | 第32页 |
| 5.1.2 版权意识淡薄、创新能力不足 | 第32-33页 |
| 5.2 电视综艺娱乐节目发展的出路 | 第33-36页 |
| 5.3 媒介融合环境下电视综艺节目的发展 | 第36-37页 |
| 结语 | 第37-38页 |
| 参考文献 | 第38-40页 |
| 致谢 | 第40页 |
