中国戏曲人物画的诗化意象研究
摘要 | 第3-4页 |
Abstract | 第4页 |
绪论 | 第8-14页 |
1. 研究背景与意义 | 第8-9页 |
(1) 研究背景 | 第8-9页 |
(2) 研究意义 | 第9页 |
2. 相关文献综述 | 第9-12页 |
(1) 中国戏曲艺术研究 | 第10-11页 |
(2) 戏曲人物画诗化意象的研究 | 第11-12页 |
3. 研究思路与方法 | 第12-14页 |
第一章 戏曲艺术与戏曲人物画 | 第14-38页 |
1.1 戏曲艺术——诗、乐、舞的综合 | 第15-16页 |
1.2 戏与画——诗意的栖居与融合 | 第16-26页 |
1.2.1 诗化的情感体验 | 第18-20页 |
1.2.2 有意味的程式与秩序 | 第20-22页 |
1.2.3 节奏与韵律的交相辉映 | 第22-24页 |
1.2.4 虚拟与写意的审美观照 | 第24-26页 |
1.3 戏曲人物画的艺术精神 | 第26-31页 |
1.3.1 戏曲人物画诗化意象的表现 | 第26-28页 |
1.3.2 扮相、造型、寓意的统一 | 第28-29页 |
1.3.3 离形得似与韵外之致的意境 | 第29-31页 |
1.4 “游”之于戏曲人物画的意义 | 第31-38页 |
1.4.1 “游目”与“游心”的循循映照 | 第32-34页 |
1.4.2 仰俯之间的“入乎其内”与“入乎其外” | 第34-38页 |
第二章 戏曲人物画的发展历程概略 | 第38-48页 |
2.1 绘画雕塑中的宋杂剧图 | 第39-41页 |
2.2 蔚为大观之明清戏曲版画 | 第41-44页 |
2.3 升平署戏画与《同光十三绝》 | 第44-48页 |
第三章 近现代戏曲人物画诗化意象的创造 | 第48-75页 |
3.1 良公戏画,初蹄清音 | 第49-53页 |
3.1.1 大巧若拙,得意忘形 | 第49-53页 |
3.2 林有新绿,犹伴风眠 | 第53-56页 |
3.2.1 含辞未吐,气若幽兰 | 第54-56页 |
3.3 笔简意长,漫话浅予 | 第56-61页 |
3.3.1 长袖善舞,翾风回雪 | 第58-61页 |
3.4 金陵马得,碧琼昆曲 | 第61-66页 |
3.4.1 采采流水,蓬蓬远春 | 第63-66页 |
3.5 韩羽戏画,渊源深长 | 第66-70页 |
3.5.1 生熟兼得,理趣皆融 | 第67-70页 |
3.6 戏画名家,鸾翔凤集 | 第70-75页 |
第四章 中国戏曲人物画之发展探索 | 第75-80页 |
4.1 继承与发展中的中国戏曲人物画 | 第75-77页 |
4.2 戏曲进校园的契机 | 第77-78页 |
4.3 中国戏曲人物画创作的现实意义与展望 | 第78-80页 |
结语 | 第80-82页 |
附录 (一) | 第82-83页 |
附录 (二) | 第83-85页 |
参考文献 | 第85-88页 |
攻读硕士学位期间完成的科研成果 | 第88-89页 |
致谢 | 第89页 |