| 摘要 | 第1-5页 |
| ABSTRACT | 第5-7页 |
| 目录 | 第7-10页 |
| 1 绪论 | 第10-16页 |
| ·选题的背景及研究的意义 | 第10-12页 |
| ·研究的背景 | 第10-11页 |
| ·研究的意义 | 第11-12页 |
| ·国内外的研究动态及发展趋势 | 第12-14页 |
| ·国内外的研究动态 | 第12-13页 |
| ·发展趋势 | 第13-14页 |
| ·研究内容和方法 | 第14-16页 |
| ·研究的主要内容 | 第14-15页 |
| ·研究的主要方法 | 第15-16页 |
| 2 改编类动画的创作特征 | 第16-26页 |
| ·改编在动画创作中的应用概述 | 第16-22页 |
| ·改编类动画的地位与优势 | 第16-17页 |
| ·动画改编的动机与思维方式 | 第17-20页 |
| ·改编类动画的题材来源与类型 | 第20-22页 |
| ·改编在动画创作中的基本方式 | 第22-26页 |
| ·基本保留原著的改编 | 第22页 |
| ·局部性和节选式的改编 | 第22-23页 |
| ·移植性的改编 | 第23-24页 |
| ·颠覆解构型的改编 | 第24-26页 |
| 3 改编类动画对原著的意象扩展 | 第26-47页 |
| ·意象的定义及传达的方式 | 第26-27页 |
| ·意象的虚拟性和象征性 | 第27-28页 |
| ·意象的虚拟性 | 第27-28页 |
| ·意象的象征性 | 第28页 |
| ·改编类动画中意象与表现的性质关系 | 第28-31页 |
| ·改编类动画中的意象 | 第28-30页 |
| ·改编类动画的表现手法 | 第30页 |
| ·意象与表现的性质关系 | 第30-31页 |
| ·动画“假定性”“虚拟性”特质与“意象性”的关系 | 第31-34页 |
| ·动画的“假定性”将“意”与“象”融为一体 | 第31-32页 |
| ·动画的艺术意象通过“想象”和“虚拟性”来表现 | 第32-34页 |
| ·改编类动画的“意象性”表现 | 第34-39页 |
| ·改写人物的命运和故事的结局 | 第34-35页 |
| ·取意、创新颠覆对经典的理解 | 第35-36页 |
| ·从文字到可视形象过程的想象和虚拟 | 第36-37页 |
| ·不同国家改编类动画对原著的解读 | 第37-39页 |
| ·从《大闹天宫》看改编类动画对原著意象扩展的可能性 | 第39-47页 |
| ·《大闹天宫》的故事来源与剧本创作 | 第39-42页 |
| ·意象扩展在《西游记》动画实现中的不同表现 | 第42-47页 |
| 4 改编类动画对原著文本的表现力扩展 | 第47-62页 |
| ·形象设计对原著形象的生动性扩展 | 第47-49页 |
| ·场景设计对原著情境的表现与演绎 | 第49-51页 |
| ·色彩、光影设计对原著情境与气氛的技巧性渲染 | 第51-56页 |
| ·色彩设计对故事场景设计的渲染 | 第51-53页 |
| ·光影处理对故事气氛的烘托 | 第53-54页 |
| ·光影处理对故事环境及空间感的营造 | 第54-55页 |
| ·光影设计对动画角色形象的强化 | 第55-56页 |
| ·声效元素对原著艺术感染力的扩展与强化 | 第56-59页 |
| ·音效运用对原著的扩展性 | 第56-57页 |
| ·音乐创作对原著的扩展性 | 第57-58页 |
| ·语言台词表演对原著的扩展性 | 第58-59页 |
| ·《大闹天宫》中声画艺术的成功运用 | 第59-62页 |
| 5 结论 | 第62-64页 |
| 致谢 | 第64-65页 |
| 参考文献 | 第65-69页 |
| 附录 | 第69页 |