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中国艺术博物馆空间形态研究

中文摘要第1-6页
ABSTRACT第6-11页
绪论第11-18页
 一 选题背景与研究意义第11-12页
 二 博物馆空间研究理论综述第12-15页
 三 研究方法、范围与框架第15-18页
第一章 中国艺术博物馆空间的发展历程第18-35页
 第一节 博物馆建筑的发展第18-28页
  一 古代形态第18-19页
  二 近代形态第19-22页
  三 现代形态第22-24页
  四 当代形态第24-28页
 第二节 展示空间的发展第28-35页
  一 传统陈列第28-30页
  二 现代展示第30-35页
第二章 中国艺术博物馆空间的批判第35-64页
 第一节 批判的基点与方法第35-39页
  一 当代西方博物馆的两大趋势第35-37页
  二 空间形态的三要素——批判的基本框架第37-39页
 第二节 公共空间的问题第39-45页
  一 空间组织与观众体验第40-42页
  二 共享空间与艺术内涵第42-45页
 第三节 展示空间的问题第45-63页
  一 展览策划与"人"的位置第46-54页
  二 展示手段中的误区第54-61页
  三 展览实施中的体制问题第61-63页
 第四节 "人"与"物"地位的反思第63-64页
第三章 艺术语境与中国艺术博物馆空间形态第64-89页
 第一节 关于艺术语境第64-67页
  一 艺术语境的由来第64-65页
  二 艺术语境与"原境"、"意象"的辨析第65页
  三 探讨艺术语境的意义第65-67页
 第二节 西方博物馆艺术语境回顾第67-77页
  一 建筑空间中的艺术语境第68-72页
  二 展示空间中的艺术语境第72-77页
 第三节 中国传统艺术的语境分析第77-89页
  一 古典园林空间与博物馆空间第77-82页
  二 传统室内陈设与现代展示第82-86页
  三 传统艺术的欣赏方式第86-87页
  四 传统艺术语境的总结第87-89页
第四章 艺术语境的建立——中国艺术博物馆空间形态实例分析第89-106页
 第一节 公共空间第89-96页
  一 苏州博物馆新馆第89-92页
  二 日本美秀(MIHO)博物馆第92-94页
  三 宁波博物馆第94-96页
 第二节 展示空间第96-106页
  一 原始语境第96-100页
  二 新的语境第100-106页
   1 空间布局第100-103页
   2 陈列手法第103-106页
第五章 个案研究:故宫博物院的空间形态第106-126页
 第一节 故宫博物院的发展历程第106-109页
  一 建院初期第106-107页
  二 1950年代至1980年代第107-108页
  三 1980年代至本世纪初第108-109页
 第二节 空间形态的现状与问题第109-114页
  一 故宫空间形态的现状第109-112页
  二 面临的问题第112-114页
 第三节 几个主要展厅的空间形态分析第114-126页
  一 从传统向现代过渡第114-117页
  二 构建新的语境第117-122页
  三 共生的艺术语境第122-126页
第六章 结语第126-132页
参考文献第132-136页
在校期间发表的论文、科研成果等第136-137页
致谢第137页

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