时装展示空间设计研究--以品牌专卖店设计为例
| 摘要 | 第3-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 1 引言 | 第10-16页 |
| 1.1 研究背景 | 第10-11页 |
| 1.2 研究目的和意义 | 第11-12页 |
| 1.2.1 研究目的 | 第11页 |
| 1.2.2 研究意义 | 第11-12页 |
| 1.3 国内外研究现状分析 | 第12-13页 |
| 1.3.1 国内研究现状 | 第12-13页 |
| 1.3.2 国外研究现状 | 第13页 |
| 1.4 研究方法 | 第13-14页 |
| 1.5 论文内容和论文框架 | 第14-16页 |
| 2 时装展示空间概述 | 第16-24页 |
| 2.1 时装展示空间的概念 | 第16-19页 |
| 2.1.1 时装展示空间的定义 | 第16页 |
| 2.1.2 时装展示空间的限定 | 第16-17页 |
| 2.1.3 时装展示空间的本质 | 第17页 |
| 2.1.4 时装展示空间的价值 | 第17-19页 |
| 2.2 相关理论依据 | 第19-22页 |
| 2.2.1 营销美学 | 第19页 |
| 2.2.2 人体工程学 | 第19-20页 |
| 2.2.3 视觉心理学 | 第20-22页 |
| 2.3 本章小结 | 第22-24页 |
| 3 时装展示空间设计要素 | 第24-52页 |
| 3.1 时装展示空间设计的服务主体 | 第24-29页 |
| 3.1.1 确定目标人群 | 第24-26页 |
| 3.1.2 主体的空间尺度 | 第26-28页 |
| 3.1.3 主体需求和行为特征 | 第28-29页 |
| 3.2 时装展示空间设计对象 | 第29-51页 |
| 3.2.1 空间规划设计 | 第29-36页 |
| 3.2.2 照明环境设计 | 第36-40页 |
| 3.2.3 色彩设计 | 第40-43页 |
| 3.2.4 材料设计 | 第43-46页 |
| 3.2.5 展具设计 | 第46-48页 |
| 3.2.6 陈列设计 | 第48-51页 |
| 3.3 本章小结 | 第51-52页 |
| 4 案例分析 | 第52-80页 |
| 4.1 国内品牌专卖店展示空间设计案例分析 | 第52-69页 |
| 4.1.1 例外展示空间设计分析 | 第52-58页 |
| 4.1.2 nisiss（怡夕）展示空间设计分析 | 第58-63页 |
| 4.1.3 ZUCZUG（素然）展示空间设计分析 | 第63-68页 |
| 4.1.4 案例小结 | 第68-69页 |
| 4.2 国外品牌专卖店展示空间设计案例分析 | 第69-79页 |
| 4.2.1 CHANEL展示空间设计分析 | 第69-74页 |
| 4.2.2 PRADA展示空间设计分析 | 第74-78页 |
| 4.2.3 案例小结 | 第78-79页 |
| 4.3 本章小结 | 第79-80页 |
| 5 时装展示空间的设计策略 | 第80-94页 |
| 5.1 时装展示空间的设计原则 | 第80-83页 |
| 5.1.0 基于品牌价值理念的统一性原则 | 第80-81页 |
| 5.1.1 基于消费者审美需求的艺术性原则 | 第81页 |
| 5.1.2 基于空间发展的创新性原则 | 第81-83页 |
| 5.2 时装展示空间中的设计方法 | 第83-90页 |
| 5.2.1 空间规划的留白策略 | 第83-84页 |
| 5.2.2 功能空间的叠加 | 第84-85页 |
| 5.2.3 空间界面的模糊化 | 第85-86页 |
| 5.2.4 材料的跨界使用 | 第86-87页 |
| 5.2.5 展具形态的重叠 | 第87-88页 |
| 5.2.6 展具形象的错视与变形 | 第88-90页 |
| 5.3 品牌专卖店设计实践案例 | 第90-92页 |
| 5.4 本章小结 | 第92-94页 |
| 6 结论 | 第94-98页 |
| 6.1 研究总结 | 第94页 |
| 6.2 发展趋势 | 第94-95页 |
| 6.3 创新点 | 第95页 |
| 6.4 研究局限 | 第95-98页 |
| 致谢 | 第98-100页 |
| 参考文献 | 第100-102页 |
| 附录部分 | 第102-110页 |
| 硕士研究生阶段研究成果 | 第110页 |
