| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 第一章 绪论 | 第10-14页 |
| 1.1 设计简介 | 第10页 |
| 1.1.1 设计研究的目的 | 第10页 |
| 1.2 设计课题的来源及依据 | 第10-11页 |
| 1.3 设计的特点 | 第11页 |
| 1.4 设计的意义 | 第11-12页 |
| 1.5 设计课题的范围、方法和框架 | 第12-13页 |
| 1.5.1 设计范围 | 第12页 |
| 1.5.2 设计方法 | 第12-13页 |
| 1.5.3 设计思路 | 第13页 |
| 1.6 设计时间安排与工作流程 | 第13-14页 |
| 第二章 创作的背景 | 第14-20页 |
| 2.1 创意来源 | 第14-18页 |
| 2.1.1 “天人合一”的美学理念 | 第14-15页 |
| 2.1.2 复归于朴的意境追求——徽派古建筑 | 第15-18页 |
| 2.2 陶瓷创作中的意境美 | 第18-20页 |
| 第三章 设计调研 | 第20-28页 |
| 3.1 陶瓷的简介 | 第20-21页 |
| 3.1.1 陶瓷的分类 | 第20-21页 |
| 3.2 生活陶艺的设计定位 | 第21-28页 |
| 3.2.1 生活陶艺兴起的原因 | 第21-22页 |
| 3.2.2 生活陶艺的发展状况分析 | 第22-25页 |
| 3.2.3 生活陶艺的审美构建分析 | 第25-26页 |
| 3.2.4 生活陶艺的特点分析 | 第26-28页 |
| 第四章 “徽韵”系列作品构思及设计亮点 | 第28-40页 |
| 4.1 形象构思 | 第28-33页 |
| 4.2 作品亮点分析 | 第33-40页 |
| 4.2.1 “徽韵”茶具设计 | 第33-35页 |
| 4.2.2 “徽韵”筷子架设计 | 第35页 |
| 4.2.3 “徽韵”茶托设计 | 第35-36页 |
| 4.2.4 “徽韵”烛台设计 | 第36-37页 |
| 4.2.5 “徽韵”果盘设计 | 第37页 |
| 4.2.6 “徽韵”首饰设计 | 第37-38页 |
| 4.2.7 “徽韵”墙挂 | 第38-39页 |
| 4.2.8 “徽韵”吊灯 | 第39-40页 |
| 第五章 “徽韵”系列制作方法及工艺流程 | 第40-60页 |
| 5.1 造型分析 | 第40-43页 |
| 5.1.1 成型方法 | 第40-43页 |
| 5.2 釉料工艺的要求 | 第43-48页 |
| 5.2.1 釉料的作用 | 第43-44页 |
| 5.2.2 釉料的种类划分 | 第44-46页 |
| 5.2.3 施釉的方法 | 第46-48页 |
| 5.3 彩绘装饰 | 第48-51页 |
| 5.3.1 釉上手工可分为新彩、古彩、粉彩和广彩 | 第48-49页 |
| 5.3.2 釉下手工彩绘装饰主要包括釉下青花、釉下五彩、釉里红 | 第49-51页 |
| 5.4 “徽韵”系列成品展示图 | 第51-60页 |
| 第六章 创作中的相关问题探讨 | 第60-68页 |
| 6.1 造型的合理性分析 | 第60-61页 |
| 6.1.1 注浆 | 第61页 |
| 6.2 釉的控制及施釉易产生的缺陷分析 | 第61-63页 |
| 6.2.1 底足及边缘的施釉 | 第61-62页 |
| 6.2.2 釉的流动性因素 | 第62-63页 |
| 6.3 影响装饰的工艺因素 | 第63页 |
| 6.4 烧制的工艺和常见问题分析 | 第63-66页 |
| 6.4.1 烧成温度及烧成环境的控制 | 第64-66页 |
| 6.5 其它问题 | 第66-68页 |
| 第七章 结语 | 第68-70页 |
| 致谢 | 第70-72页 |
| 参考文献 | 第72-73页 |