摘要 | 第3-4页 |
Abstract | 第4页 |
绪论 | 第7-11页 |
第一节 选题背景和意义 | 第7-8页 |
一、 选题背景 | 第7-8页 |
二、 研究意义 | 第8页 |
第二节 研究现状述评 | 第8-10页 |
第三节 研究内容及创新点 | 第10页 |
第四节 研究方法及思路 | 第10-11页 |
第一章 邪典电影的含义界定 | 第11-17页 |
第一节 邪典电影与独立电影 | 第11-12页 |
一、 什么是独立电影 | 第11-12页 |
二、 独立电影与邪典电影的联系 | 第12页 |
第二节 邪典电影与地下电影 | 第12-14页 |
一、 什么是地下电影 | 第12-13页 |
二、 地下电影与邪典电影的联系 | 第13-14页 |
第三节 邪典电影与剥削电影 | 第14-15页 |
一、 什么是剥削电影 | 第14页 |
二、 剥削电影与邪典电影的联系 | 第14-15页 |
第四节 邪典电影的含义界定 | 第15-17页 |
一、 如何认识邪典电影 | 第15-16页 |
二、 邪典电影应有的特征 | 第16-17页 |
第二章 邪典电影的发展流变 | 第17-25页 |
第一节 30 年代邪典电影的滥觞 | 第17-19页 |
一、 争议影片——《畸形人》(Freaks,1932) | 第17页 |
二、 教会的苦心——《大麻烟疯潮》(Reefer Madness,1936) | 第17-18页 |
三、 从无人问津到备受推崇 | 第18-19页 |
第二节 70 年代真正邪典电影的诞生 | 第19-21页 |
一、 饱含隐喻的《活死人之夜》(Night of the Living Dead,1968) | 第19页 |
二、 神秘诡异的《鼹鼠》(EI Topo,1970) | 第19-20页 |
三、 邪恶的《洛基恐怖秀》(The Rocky Horror Picture Show,1975) | 第20-21页 |
第三节 80 年代极端邪典电影的试水 | 第21-23页 |
一、 意大利的“食人族”电影 | 第21-22页 |
二、 让你毛骨悚然的日本电影 | 第22页 |
三、 “暴戾 80”时期的香港电影 | 第22-23页 |
第四节 90 年代邪典电影的新风貌 | 第23-25页 |
一、 大卫·林奇与《穆赫兰道》(Mulholland Dr.,2001) | 第23-24页 |
二、 昆汀与《低俗小说》(Pulp Fiction,1994) | 第24页 |
三、 《辣手神探》(1992)与《杀手阿一》(2001) | 第24-25页 |
第三章 邪典电影的美学特质审视 | 第25-34页 |
第一节 风格独具的个人主义 | 第25-27页 |
一、 “糟烂”之极的独特风格 | 第25-26页 |
二、 无视规矩的个性导演 | 第26-27页 |
三、 不合群的幻想大师 | 第27页 |
第二节 包罗万象的内容融合 | 第27-29页 |
一、 邪花盛放的“午夜场” | 第27-28页 |
二、 展现暴力的“港产邪典” | 第28页 |
三、 科幻题材的邪典电影 | 第28-29页 |
第三节 纷繁多样的元素杂糅 | 第29-31页 |
一、 跨越类型的超现实主义 | 第29-30页 |
二、 震动西方的《赤裸羔羊》 | 第30-31页 |
三、 离奇荒诞的《杀出个黎明》 | 第31页 |
第四节 不同媒介的兼容跨越 | 第31-34页 |
一、 推力巨大的网络媒介 | 第32页 |
二、 功勋卓越的音像制品 | 第32-33页 |
三、 功不可没的“午夜场” | 第33-34页 |
第四章 邪典电影的多重价值关照 | 第34-41页 |
第一节 独特存在的社会意义 | 第34-35页 |
一、 展现坚持不懈的“邪典精神” | 第34页 |
二、 表达主流影片无法触及的内容 | 第34-35页 |
三、 引发反响强烈的观影现象 | 第35页 |
第二节 迥然各异的文化跨越 | 第35-37页 |
一、 主流港片成为西方“邪典” | 第36页 |
二、 跨越文化的吸引力 | 第36-37页 |
三、 时间酿造的邪典电影 | 第37页 |
第三节 廉价背后的价值理念 | 第37-39页 |
一、 “B 级片”的个性与心机 | 第37-38页 |
二、 创作者的勇气与激情 | 第38页 |
三、 革新电影的形式与内涵 | 第38-39页 |
第四节 与众不同的生存之道 | 第39-41页 |
一、 异于主流电影的宣传手段 | 第39-40页 |
二、 录像带市场的广阔前景 | 第40页 |
三、 午夜影院中的重复放映 | 第40-41页 |
结语 | 第41-42页 |
注释 | 第42-45页 |
参考文献 | 第45-47页 |
致谢 | 第47页 |