客观与表现--浅谈素描对现当代中国人物画创作的影响
| 中文摘要 | 第1-5页 |
| ABSTRACT | 第5-7页 |
| 绪论 | 第7-8页 |
| 第一章 善用素描才能成为一切造型的基础 | 第8-9页 |
| 一 素描的概念 | 第8页 |
| 二 素描不是水墨画的障碍 | 第8-9页 |
| 第二章 中国人物画的审美内涵与素描的关系 | 第9-15页 |
| 一 形神结合与造型结构的关系 | 第9-11页 |
| (1) 以“形”写神 | 第9-10页 |
| (2) 以“型”写神 | 第10-11页 |
| 二 笔墨气韵与明暗造型的关系 | 第11-14页 |
| (1) 笔墨造型 | 第11-12页 |
| (2) 明暗造型 | 第12-14页 |
| 三 位置经营与空间处理的关系 | 第14-15页 |
| (1) 章法布局 | 第14页 |
| (2) 意象空间 | 第14-15页 |
| 第三章 素描因素在中国人物画创作中的体现 | 第15-20页 |
| 一 明清时期素描对中国画家的影响 | 第15-17页 |
| 二 素描是中国画基础训练之一 | 第17-18页 |
| 三 素描是创作的灵感来源 | 第18页 |
| 四 素描的本土化——“速写” | 第18-20页 |
| 第四章 现当代水墨人物画的探索历程 | 第20-25页 |
| 一 写实主义的初期发展阶段 | 第20页 |
| 二 坚持写实风格和现实主义的道路 | 第20-21页 |
| 三 水墨人物画教学在写实基础上的突破 | 第21-22页 |
| 四 当代水墨人物画的创新 | 第22-23页 |
| 五 语境的表达——笔墨与造刑“体验”的交融 | 第23-25页 |
| 结论 | 第25-26页 |
| 参考文献 | 第26页 |
