中文摘要 | 第1-5页 |
英文摘要 | 第5-6页 |
绪论 | 第6-9页 |
第一章 明代木刻人物画发展的社会背景 | 第9-17页 |
一、明代政府的政策有利于刻书业的发展 | 第9-10页 |
二、丰富多彩的社会各阶层生活是木刻人物画的题材来源 | 第10-11页 |
三、市场因素影响下的书坊木刻人物画 | 第11-17页 |
(一)、私营书坊林立的明代 | 第12-13页 |
(二)、人才具备 | 第13-14页 |
1、工匠地位的提高与自觉的创造精神 | 第13-14页 |
2、文人的积极参与 | 第14页 |
四、戏曲、小说的繁荣与木刻人物画的兴盛 | 第14-16页 |
五、宗教图书与木刻人物画 | 第16-17页 |
第二章 明代木刻人物面题材与风格的发展、演变 | 第17-40页 |
一、题材发展与演变的特点 | 第17-23页 |
(一)、传承:传统题材的经久不衰 | 第17-19页 |
(二)、发展:走向五彩斑斓的城市大众世俗生活 | 第19-22页 |
(三)、人格独立:对女性的新态度 | 第22-23页 |
二、风格发展与演变的特点 | 第23-40页 |
(一)、不同时期的风格 | 第24-27页 |
1、明代初期:质朴、奔放传统风格的继承 | 第24-25页 |
2、明代中期:承上启下,积蓄力量 | 第25-26页 |
3、明代后期:异彩纷呈、百花齐放 | 第26-27页 |
(二)、地域流派风格 | 第27-36页 |
1、建安风格:质朴古拙与工整细致 | 第27-28页 |
2、金陵风格:风格多样,粗犷豪迈与细腻典雅并存 | 第28-31页 |
3、徽派风格:婉约隽秀、柔美细腻 | 第31-34页 |
4、武林风格:含蓄而精细 | 第34-36页 |
(三)、表现手法 | 第36-40页 |
1、造型 | 第36-38页 |
2、明代木刻人物画的刻制技术 | 第38-40页 |
第三章 形式与内容的深层意义 | 第40-51页 |
一、审美意识内容:社会思潮的变革 | 第40-43页 |
二、形式创作实践:造型技术的社会选择 | 第43-51页 |
(一)、粉本 | 第46-49页 |
1、来自早期宋、元刊本 | 第46页 |
2、来自文人画家、画谱 | 第46-48页 |
3、来自职业画家与民间画师 | 第48页 |
4、来自其它艺术形式 | 第48-49页 |
(二)、刻工 | 第49-51页 |
结束语 | 第51-52页 |
参考文献 | 第52-53页 |
致谢 | 第53页 |