中文摘要 | 第3-4页 |
英文摘要 | 第4页 |
1 绪论 | 第7-12页 |
1.1 研究对象及范畴界定 | 第7页 |
1.1.1 安岳石窟 | 第7页 |
1.1.2 观音像 | 第7页 |
1.1.3 造型艺术 | 第7页 |
1.2 选题缘由 | 第7-8页 |
1.3 研究的意义 | 第8-9页 |
1.3.1 课题研究的学术意义 | 第8页 |
1.3.2 课题研究的实用意义 | 第8-9页 |
1.4 研究目的 | 第9页 |
1.5 国内外研究现状 | 第9-10页 |
1.6 主要内容、研究方法、路径 | 第10-11页 |
1.6.1 主要内容 | 第10页 |
1.6.2 研究方法与思路 | 第10-11页 |
1.6.3 研究路径 | 第11页 |
1.7 论文的创新之处与拟解决的关键问题 | 第11-12页 |
2 安岳石窟观音像概述 | 第12-19页 |
2.1 观音像概念阐释 | 第12页 |
2.2 安岳观音像概述 | 第12-13页 |
2.3 安岳石窟观音像地理分布 | 第13-14页 |
2.4 安岳各石窟观音像阐释 | 第14-18页 |
2.4.1 净瓶观音 | 第15页 |
2.4.2 莲花手观音 | 第15-16页 |
2.4.3 紫竹观音 | 第16-17页 |
2.4.4 辨音观音 | 第17-18页 |
2.5 小结 | 第18-19页 |
3 安岳石窟观音像的生成因素 | 第19-22页 |
3.1 自然基础 | 第19页 |
3.2 文化、社会环境基础 | 第19-20页 |
3.3 经济基础 | 第20页 |
3.4 独特造型艺术的保障 | 第20页 |
3.5 安岳石窟观音像特殊地位 | 第20-21页 |
3.6 小结 | 第21-22页 |
4 安岳石窟观音像的造型艺术特征 | 第22-40页 |
4.1 安岳石窟观音像的造型艺术特征分类 | 第22-34页 |
4.1.1 安岳石窟观音像题材 | 第23-24页 |
4.1.2 安岳石窟观音像窟龛形制 | 第24-28页 |
4.1.3 安岳石窟观音像雕刻手法 | 第28-29页 |
4.1.4 安岳石窟观音像造型元素 | 第29-34页 |
4.2 安岳观音造型与敦煌、大足石窟观音造型比较分析 | 第34-38页 |
4.2.1 造像题材与雕刻手法 | 第34-35页 |
4.2.2 躯体形态 | 第35-36页 |
4.2.3 五官塑造 | 第36-37页 |
4.2.4 头冠装饰 | 第37-38页 |
4.3 小结 | 第38-40页 |
5 安岳石窟观音像审美意蕴 | 第40-42页 |
5.1 神形兼备——传神之美 | 第40页 |
5.2 动静相生——韵律之美 | 第40页 |
5.3 神人合一——世俗之美 | 第40-41页 |
5.4 小结 | 第41-42页 |
6 安岳石窟观音像的价值意义研究 | 第42-45页 |
6.1 安岳石窟观音像的历史价值 | 第42页 |
6.2 安岳石窟观音像的艺术价值 | 第42-44页 |
6.3 安岳石窟观音像的社会经济价值 | 第44-45页 |
7 结语 | 第45-46页 |
致谢 | 第46-47页 |
参考文献 | 第47-49页 |
附录 | 第49页 |
A. 作者在攻读学位期间发表的论文 | 第49页 |
B. 作者在攻读学位期间取得的科研成果 | 第49页 |