论中国设计风格在当代国际设计领域的定位与推广
| 摘要 | 第5-6页 |
| Abstract | 第6-7页 |
| 第1章 绪论 | 第10-14页 |
| 1.1 课题研究的背景 | 第10页 |
| 1.2 课题来源及研究的目的和意义 | 第10-11页 |
| 1.3 国内外设计领域发展及研究现状 | 第11-12页 |
| 1.4 课题研究的主要内容和研究方法 | 第12-13页 |
| 1.4.1 研究的主要内容 | 第12页 |
| 1.4.2 研究的方法 | 第12-13页 |
| 1.5 论文的组织结构 | 第13-14页 |
| 第2章 国内设计理念与风格的归纳总结 | 第14-19页 |
| 2.1 中国设计的起源 | 第14-15页 |
| 2.2 中国各时期的设计理念和风格总结 | 第15-18页 |
| 2.2.1 夏商周时期 | 第15页 |
| 2.2.2 春秋战国时期 | 第15-16页 |
| 2.2.3 秦汉时期 | 第16页 |
| 2.2.4 唐朝及五代十国时期 | 第16页 |
| 2.2.5 宋元明清时期 | 第16-17页 |
| 2.2.6 近现代时期 | 第17-18页 |
| 2.3 小结 | 第18-19页 |
| 第3章 国外设计理念与风格的归纳总结 | 第19-31页 |
| 3.1 国外设计的起源 | 第19-20页 |
| 3.2 国外各时期的设计理念和风格总结 | 第20-26页 |
| 3.2.1 古埃及时期 | 第20页 |
| 3.2.2 古代两河流域文明时期 | 第20-21页 |
| 3.2.3 古印度时期 | 第21页 |
| 3.2.4 古希腊与古罗马时期 | 第21-23页 |
| 3.2.5 欧洲中世纪及文艺复兴时期 | 第23-24页 |
| 3.2.6 近现代时期 | 第24-26页 |
| 3.3 国外艺术设计的亮点和精髓 | 第26-30页 |
| 3.3.1 欧洲艺术设计 | 第26-28页 |
| 3.3.2 美国艺术设计 | 第28页 |
| 3.3.3 日本艺术设计 | 第28-29页 |
| 3.3.4 韩国艺术设计 | 第29-30页 |
| 3.4 本章小结 | 第30-31页 |
| 第4章 中国设计风格在国际上的地位 | 第31-37页 |
| 4.1 中国设计风格在历史上的国际影响力 | 第31页 |
| 4.2 中国设计风格目前在国际上的地位 | 第31-33页 |
| 4.3 创建独具中国特色的设计风格 | 第33-36页 |
| 4.3.1 设计师应熟知中国的传统文化 | 第33-35页 |
| 4.3.2 设计师应具有良好的美术功底 | 第35页 |
| 4.3.3 传统元素在设计中的创新 | 第35-36页 |
| 4.4 本章小结 | 第36-37页 |
| 第5章 中国设计风格在国际上宣传的途径 | 第37-51页 |
| 5.1 国际性艺术设计类比赛及博览会 | 第37-47页 |
| 5.1.1 艺术设计类比赛 | 第37-42页 |
| 5.1.2 艺术设计展览会及博览会 | 第42-47页 |
| 5.2 互派专业留学人员及组织间的交流 | 第47-48页 |
| 5.2.1 互派留学人员 | 第47页 |
| 5.2.2 协会及学会之间的交流 | 第47-48页 |
| 5.3 开展对外形象宣传和文化艺术传播 | 第48-49页 |
| 5.4 本章小结 | 第49-51页 |
| 结论 | 第51-53页 |
| 参考文献 | 第53-56页 |
| 攻读硕士期间发表的论文 | 第56页 |
| 攻读硕士期间发表的作品 | 第56-57页 |
| 致谢 | 第57页 |
