| 摘要 | 第5-6页 |
| ABSTRACT | 第6页 |
| 第一章 导论 | 第9-13页 |
| 第一节 选题的缘起 | 第9页 |
| 第二节 研究的目的及意义 | 第9-10页 |
| 一、研究目的 | 第10页 |
| 二、研究意义 | 第10页 |
| 第三节 研究方法以及研究现状 | 第10-11页 |
| 一、研究方法 | 第10-11页 |
| 二、研究现状 | 第11页 |
| 第四节 研究范围及解决的问题 | 第11-13页 |
| 第二章 裙撑的历史发展概述 | 第13-27页 |
| 第一节 亚洲历史中的裙撑雏形 | 第13-14页 |
| 第二节 欧洲裙撑的发展历程 | 第14-27页 |
| 一、十六世纪的裙撑造型发展 | 第14-17页 |
| 二、十七世纪的裙撑造型发展 | 第17-18页 |
| 三、十八世纪的裙撑造型发展 | 第18-23页 |
| 四、十九世纪的裙撑造型发展 | 第23-27页 |
| 第三章 当代解构理念影响下的裙撑演变 | 第27-39页 |
| 第一节 "古为今用"的解构裙撑 | 第27-32页 |
| 一、山本耀司(Yohji Yamamoto)的解构裙撑表达 | 第28-29页 |
| 二、杜家班纳(Dolce & Gabbana)的解构裙撑表达 | 第29页 |
| 三、加里亚诺(John Galliano)的解构裙撑表达 | 第29-32页 |
| 第二节 3D打印技术带给裙撑的新发展 | 第32-35页 |
| 第三节 裙撑中的"艺术品"表达 | 第35-39页 |
| 第四章 基于裙撑元素的创新与实践 | 第39-44页 |
| 第一节 《浮—现》的选题灵感 | 第39-41页 |
| 第二节 《浮—现》系列色彩选择 | 第41-42页 |
| 一、黑色 | 第41页 |
| 二、金色 | 第41-42页 |
| 第三节 《浮—现》中的裙撑元素再设计 | 第42-44页 |
| 第五章 结论 | 第44-45页 |
| 参考文献 | 第45-47页 |
| 图录 | 第47-49页 |
| 致谢 | 第49页 |
