| 摘要 | 第3-4页 |
| ABSTRACT | 第4-5页 |
| 绪论 | 第9-15页 |
| 第一章 动画角色设计概念的界定 | 第15-19页 |
| 1.1 动画角色设计的概念和特性 | 第15-16页 |
| 1.2 动画角色设计的重要性 | 第16-17页 |
| 1.3 动画角色设计与设计思维 | 第17-19页 |
| 1.3.1 设计思维的概念 | 第17-18页 |
| 1.3.2 设计思维对动画角色设计的重要性 | 第18-19页 |
| 第二章 动画角色设计中的思维定势 | 第19-23页 |
| 2.1 思维定势的概念 | 第19页 |
| 2.2 动画角色设计中的思维定势 | 第19-20页 |
| 2.3 思维定势的消极影响 | 第20-21页 |
| 2.4 打破思维定势的意义 | 第21-23页 |
| 第三章 如何打破角色设计的思维定势 | 第23-54页 |
| 3.1 改变观察的视角 | 第23-24页 |
| 3.2 改变思维的方式 | 第24-34页 |
| 3.2.1 创造性思维 | 第24-25页 |
| 3.2.2 创造性思维的训练方法 | 第25-34页 |
| 3.2.2.1 三段渐进法 | 第25-27页 |
| 3.2.2.2 5W2H法 | 第27-30页 |
| 3.2.2.3 思维导图 | 第30-32页 |
| 3.2.2.4 检核表法 | 第32-34页 |
| 3.3 寻找创新点 | 第34-44页 |
| 3.3.1 打破“形”的思维定势 | 第34-39页 |
| 3.3.1.1 线的艺术探索 | 第34-37页 |
| 3.3.1.2 突破传统“夸张变形”的局限 | 第37-39页 |
| 3.3.2 打破“意”的思维定势 | 第39-41页 |
| 3.3.3 打破“质”的思维定势 | 第41-44页 |
| 3.3.3.1 突破材料的限制 | 第41-43页 |
| 3.3.3.2 突破技法的限制 | 第43-44页 |
| 3.4 优势融合 | 第44-49页 |
| 3.4.1 不同艺术的融合 | 第45-47页 |
| 3.4.2 艺术与时代的融合 | 第47-48页 |
| 3.4.3 艺术与技术的融合 | 第48-49页 |
| 3.5 打破设计的思维定势遵循的原则 | 第49-54页 |
| 3.5.1 艺术性原则 | 第49页 |
| 3.5.2 “虚拟的真实性”原则 | 第49-51页 |
| 3.5.3 为剧本服务的原则 | 第51页 |
| 3.5.4 陌生化原则 | 第51-52页 |
| 3.5.5 时代性原则 | 第52-54页 |
| 第四章 打破设计的思维定势的实际应用 | 第54-59页 |
| 4.1 《卑鄙的我》：反英雄审美体验 | 第54-55页 |
| 4.2 《疯狂约会美丽都》：夸张的造型风格 | 第55-57页 |
| 4.3 《爱丽丝梦游仙境》：艺术与技术结合的视觉体验 | 第57-59页 |
| 结语 | 第59-60页 |
| 参考文献 | 第60-63页 |
| 附录 | 第63-64页 |
| 致谢 | 第64-65页 |