中文摘要 | 第2-3页 |
Abstract | 第3页 |
中文文摘 | 第4-6页 |
目录 | 第6-9页 |
绪论 | 第9-15页 |
一、选题意义 | 第9-10页 |
二、文献综述 | 第10-12页 |
三、研究框架 | 第12-15页 |
第一章 歌唱类真人秀概述 | 第15-23页 |
第一节 我国歌唱类真人秀发展简史 | 第16-19页 |
一、准备阶段:1984年至2004年 | 第16页 |
二、第一次热潮期:2004年至2007年 | 第16-17页 |
三、低潮期:2007年至2012年 | 第17-18页 |
四、第二次热潮期:2012年至今 | 第18-19页 |
第二节 歌唱类真人秀节目形态简析 | 第19-23页 |
一、参与主体:参赛者和评委 | 第19-20页 |
二、给定情境:歌唱竞技 | 第20页 |
三、摄制手法:真实记录和戏剧化加工的结合 | 第20页 |
四、表现内容:冲突与悬念 | 第20-21页 |
五、叙事特征:连续剧化 | 第21-23页 |
第二章 消费主义时代的文化商品生产 | 第23-29页 |
第一节 消费社会的定义与特征 | 第23-26页 |
一、消费社会的定义 | 第23-24页 |
二、消费主义时代商品的特征 | 第24-26页 |
第二节 消费主义时代的文化商品 | 第26-29页 |
一、文化商品更易通过大众传媒刺激消费欲望 | 第26页 |
二、文化商品更强调“个性”以刺激消费欲望 | 第26-27页 |
三、文化商品的“标准化”制作 | 第27-28页 |
四、文化商品的大众文化属性 | 第28-29页 |
第三章 歌唱类真人秀的“个性化”表现 | 第29-37页 |
第一节 热潮强调参与主体的“个性”以刺激观看欲望 | 第29-33页 |
一、利用评委与参赛者的互动制造冲突,塑造评委与参赛者的个性 | 第29-30页 |
二、利用比赛规则制造参赛者间的冲突,塑造参赛者个性 | 第30-31页 |
三、利用“赛季制”把节目连续剧化,充分表现参赛者个性 | 第31页 |
四、利用整合营销手段,把参赛者话题化 | 第31-32页 |
五、利用“粉丝群”,诱导观众在不同参赛者中做出选择以彰显自我和个性 | 第32-33页 |
第二节 热潮强调节目的“个性”以刺激观看欲望 | 第33-36页 |
一、节目定位的个性化 | 第33-34页 |
二、节目赛制的个性化 | 第34页 |
三、视听手段的个性化 | 第34-36页 |
第三节 追求“个性化”的影响分析 | 第36-37页 |
一、积极影响:促进了歌唱类真人秀的多元化发展 | 第36页 |
二、消极影响:把低俗当作“个性” | 第36-37页 |
第四章 歌唱类真人秀的“标准化”制作 | 第37-43页 |
第一节 对节目参与主体的“标准化”规定 | 第37-39页 |
一、对参赛者的规定性 | 第37-38页 |
二、对评委的规定性 | 第38-39页 |
第二节 对节目赛制及制作手法的“标准化”规定 | 第39-41页 |
一、节目赛制的标准化规定 | 第39-40页 |
二、制作手法的标准化规定 | 第40页 |
三、VCR播放的标准化规定 | 第40-41页 |
第三节 “标准化”制作的影响分析 | 第41-43页 |
一、积极影响:保证节目的内容和质量 | 第41-42页 |
二、消极影响:严重的同质化现象 | 第42-43页 |
第五章 歌唱类真人秀的大众文化属性 | 第43-49页 |
第一节 大众化的积极表现 | 第43-45页 |
一、参与主体平民化 | 第43-44页 |
二、节目内容通俗化 | 第44-45页 |
三、节目赛制全民化 | 第45页 |
第二节 “大众化”的消极表现 | 第45-49页 |
一、过于迎合大众导致低俗化 | 第45-46页 |
二、牺牲了节目的专业性 | 第46-49页 |
结论 | 第49-51页 |
参考文献 | 第51-55页 |
攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 | 第55-57页 |
致谢 | 第57-59页 |
个人简历 | 第59-61页 |