| 摘要 | 第4-5页 |
| abstract | 第5页 |
| 1 绪论 | 第9-13页 |
| 1.1 本课题的选题依据和背景 | 第9页 |
| 1.2 本课题的相关研究现状 | 第9-10页 |
| 1.3 本课题研究的目的和意义 | 第10-11页 |
| 1.3.1 本课题研究的目的 | 第10-11页 |
| 1.3.2 本课题研究的意义 | 第11页 |
| 1.4 本课题研究的主要内容和研究方法 | 第11-13页 |
| 1.4.1 本课题研究的主要内容 | 第11-12页 |
| 1.4.2 本课题研究的研究方法 | 第12-13页 |
| 2 秦兵马俑军吏俑概述 | 第13-19页 |
| 2.1 秦俑艺术的历史地位 | 第13页 |
| 2.2 军吏俑的分类 | 第13-16页 |
| 2.2.1 高级军吏俑（将军俑） | 第14-15页 |
| 2.2.2 中级军吏俑 | 第15页 |
| 2.2.3 下级军吏俑 | 第15-16页 |
| 2.3 军吏俑的职能 | 第16-17页 |
| 2.4 军吏俑与士兵俑的审美比较 | 第17-19页 |
| 3 秦兵马俑军吏俑的艺术特征 | 第19-29页 |
| 3.1 造型特征 | 第19-23页 |
| 3.2 塑造特征 | 第23页 |
| 3.3 色彩特征 | 第23-24页 |
| 3.4 军吏俑（部分）造型参数总结 | 第24-29页 |
| 4 秦兵马俑军吏俑的形象描绘方法及特征 | 第29-37页 |
| 4.1 白描层次法 | 第29-30页 |
| 4.2 色块表现法 | 第30-31页 |
| 4.3 结构层次法 | 第31-33页 |
| 4.4 夸张表现法 | 第33页 |
| 4.5 分解与重组表现法 | 第33-34页 |
| 4.6 局部细节描绘法 | 第34-35页 |
| 4.7 小结 | 第35-37页 |
| 5 秦兵马俑军吏俑描绘图像在男装上的应用 | 第37-59页 |
| 5.1 应用原则 | 第37-44页 |
| 5.1.1 直接表现手法 | 第37-39页 |
| 5.1.2 文字组合表现手法 | 第39-40页 |
| 5.1.3 图案组合表现手法 | 第40-42页 |
| 5.1.4 解构重组表现手法 | 第42-44页 |
| 5.2 应用的工艺手法 | 第44-52页 |
| 5.2.1 水印 | 第44页 |
| 5.2.2 胶印 | 第44-45页 |
| 5.2.3 厚版胶印 | 第45页 |
| 5.2.4 牙刷印 | 第45-46页 |
| 5.2.5 植绒印花 | 第46-47页 |
| 5.2.6 发泡印 | 第47页 |
| 5.2.7 压胶条 | 第47-48页 |
| 5.2.8 平绣 | 第48-49页 |
| 5.2.9 立体绣 | 第49页 |
| 5.2.10 走针秀 | 第49-50页 |
| 5.2.11 包边秀 | 第50页 |
| 5.2.12 毛巾绣 | 第50页 |
| 5.2.13 凹凸压花印 | 第50-51页 |
| 5.2.14 数码印花 | 第51-52页 |
| 5.2.15 热转印（烫画） | 第52页 |
| 5.3 应用分析 | 第52-58页 |
| 5.3.1 在休闲类男装上的应用 | 第52-55页 |
| 5.3.2 在防寒类男装上的应用 | 第55-57页 |
| 5.3.3 在运动类男装上的应用 | 第57-58页 |
| 5.4 小结 | 第58-59页 |
| 6 秦兵马俑军吏俑形象描绘在男装上的实践 | 第59-77页 |
| 6.1 设计思路 | 第59-66页 |
| 6.1.1 款式设计 | 第59-60页 |
| 6.1.2 图案设计 | 第60-63页 |
| 6.1.3 工艺运用 | 第63-66页 |
| 6.2 设计过程 | 第66-72页 |
| 6.2.1 卫衣设计 | 第66-70页 |
| 6.2.2 工艺单制作及加工步骤 | 第70-72页 |
| 6.3 设计总结 | 第72-77页 |
| 7 结论 | 第77-79页 |
| 7.1 对秦兵马俑军吏俑艺术特征总结的意义 | 第77页 |
| 7.2 对军吏俑形象的描绘方法总结的意义 | 第77页 |
| 7.3 对军吏俑形象描绘图运用于男装设计的意义 | 第77页 |
| 7.4 将地域特色文化融合服装文化推动地域经济发展的意义 | 第77-79页 |
| 参考文献 | 第79-83页 |
| 作者攻读学位期间发表论文清单 | 第83-85页 |
| 致谢 | 第85页 |