| 中文摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-8页 |
| 导论 | 第8-10页 |
| 一. 台湾戏曲新格局形成的“里应外合” | 第10-15页 |
| (一) 历史的使命——乡土运动思潮 | 第10页 |
| (二) 时代的浪潮——西方前卫运动 | 第10-11页 |
| (三) 当局的开发——新型文化政策 | 第11-12页 |
| (四) 文人的眼光——知识分子促动 | 第12页 |
| (五) 华语的传承——大陆戏曲影响 | 第12-13页 |
| (六) 楔子——实验剧展与《荷珠新配》 | 第13-15页 |
| 二. 借鉴“第四堵墙”的破与立 | 第15-18页 |
| (一) 郭小庄与雅音小集,活化 | 第15-16页 |
| (二) 符号,“一桌二椅”在实验剧场 | 第16-18页 |
| 三. 涵融与衍异 | 第18-33页 |
| (一) 前卫的艺术本体——戏曲性格的变化 | 第18-22页 |
| 1. 演出题材、形式多样性 | 第18-20页 |
| 2. 视觉听觉的变化 | 第20-21页 |
| 3. 演出空间的变化 | 第21-22页 |
| (二) 导演职能的肯定——剧场决定权的转移 | 第22-24页 |
| (三) 跨界、跨文化的发声——京剧本土化 | 第24-28页 |
| 1. 新的美学逻辑 | 第24-25页 |
| 2. 新的创作理念 | 第25-27页 |
| 3. “人”,不可更改的艺术焦点 | 第27-28页 |
| (四) 应对商业剧场——品牌建立的新格局 | 第28-33页 |
| 1. 艺术教育 | 第29-30页 |
| 2. 人才培养 | 第30-31页 |
| 3. 强强联合 | 第31页 |
| 4. 现代管理 | 第31-32页 |
| 5. 两面效应 | 第32-33页 |
| 四. 综述 | 第33-38页 |
| (一) 钟明德,第三类接触的愿景——从传统训练和表演的范畴谈开 | 第33-34页 |
| 1. 雅音小集,技术的现代进化 | 第33页 |
| 2. 当代传奇,文本的现代进化 | 第33-34页 |
| 3. “戏曲传统”与“现代剧场”,尚未出现的相互渗透 | 第34页 |
| (二) 王安祈——观念打开的四个阶段 | 第34-35页 |
| (三) 迈向整体艺术 | 第35-38页 |
| 1. “写意”与“写实”的交会 | 第35-36页 |
| 2. 以“辩证”的方式呈现 | 第36-37页 |
| 3. 年轻的心理节奏 | 第37-38页 |
| 结语 | 第38-39页 |
| 参考文献 | 第39-40页 |
| 攻读学位期间公开发表论文 | 第40页 |
| 参与创作的实践 | 第40-41页 |
| 致谢 | 第41-42页 |