| 中文摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-13页 |
| 绪论 | 第13-29页 |
| 第一节 选题的缘起 | 第13-15页 |
| 一、全球视野下的比较研究 | 第13-14页 |
| 二、比较研究架构下的造物艺术 | 第14页 |
| 三、造物艺术比较研究的选题确定 | 第14-15页 |
| 第二节 古罗马与汉代的可比性概述 | 第15-20页 |
| 一、横向维度的比较——民族性和世界格局中的位置 | 第15-18页 |
| 二、纵向维度的比较——文明发展的性质与阶段 | 第18-20页 |
| 第三节 课题的相关内容及说明 | 第20-24页 |
| 一、研究对象与研究目的 | 第20-21页 |
| 二、课题研究的主要方法 | 第21-22页 |
| 三、课题相关概念的阐释 | 第22-24页 |
| 第四节 课题的研究现状和论文基本结构 | 第24-29页 |
| 一、课题研究的相关历史与现状 | 第25-27页 |
| 二、论文的基本结构 | 第27-29页 |
| 第一篇 造物艺术的文化成因比较 | 第29-121页 |
| 第一章 古罗马与汉代的文化背景 | 第29-58页 |
| 第一节 自然生态与经济环境 | 第29-37页 |
| 一、各具优势的自然生态基础 | 第29-33页 |
| 二、差异的经济类型与对外贸易方式 | 第33-37页 |
| 第二节 历史进程下的社会政治结构 | 第37-45页 |
| 一、扩张与统一的历史进程 | 第37-40页 |
| 二、不同社会制度的建构 | 第40-45页 |
| 第三节 社会心理与意识形态 | 第45-58页 |
| 一、多元融合的信仰观念 | 第46-51页 |
| 二、世俗欢娱的风化面貌 | 第51-58页 |
| 第二章 古罗马与汉代的造物范式 | 第58-111页 |
| 第一节 造物范式的物质因素 | 第59-76页 |
| 一、自然环境对造物实践规范的作用 | 第59-68页 |
| 二、经济杠杆对造物实践规范的操纵 | 第68-76页 |
| 第二节 造物范式的文化传统与社会变革因素 | 第76-93页 |
| 一、传统文化延续下的造物实践规范 | 第77-85页 |
| 二、政治进程推动中的造物实践规范 | 第85-93页 |
| 第三节 造物范式的精神因素 | 第93-111页 |
| 一、精神信仰对造物实践规范的指导 | 第93-103页 |
| 二、风尚习俗对造物实践规范的影响 | 第103-111页 |
| 第三章 古罗马和汉代的艺术意志 | 第111-121页 |
| 第一节 两种艺术意志的内在分歧 | 第112-116页 |
| 一、中西艺术意志的视知觉方式与心理需求 | 第112-114页 |
| 二、古罗马和汉代艺术意志的定位 | 第114-116页 |
| 第二节 两种艺术意志的具体形式差异 | 第116-121页 |
| 一、共时性的立体空间与历时性的平面空间 | 第116-118页 |
| 二、不同的构图关系与细节 | 第118-121页 |
| 第二篇 造物艺术的形态比较 | 第121-251页 |
| 第一章 古罗马和汉代造物的材质与工艺 | 第121-151页 |
| 第一节 不同技术传统的金属工艺 | 第123-130页 |
| 一、全面成熟与发展的金银工艺 | 第124-126页 |
| 二、青铜的锻打技术与铸造工艺 | 第126-127页 |
| 三、截然不同的冶铁之路 | 第127-130页 |
| 第二节 陶工艺的两种发展轨迹 | 第130-133页 |
| 一、陶器工艺不同趋向的转折 | 第130-131页 |
| 二、更迭与积累的工艺特点 | 第131-132页 |
| 三、釉陶技术的探索与发展 | 第132-133页 |
| 第三节 各居主导地位的玻璃与漆器 | 第133-142页 |
| 一、兴盛一时的罗马玻璃器和汉代漆器 | 第134-137页 |
| 二、玻璃工艺的两种系统 | 第137-142页 |
| 第四节 相互交流与促进的纺织工艺 | 第142-146页 |
| 一、不同的麻织原料与外来的棉纺技术 | 第142-143页 |
| 二、丝织物与毛织物的交流与传播 | 第143-144页 |
| 三、织造工艺的区别与相互影响 | 第144-146页 |
| 第五节 各取其好的玉石工艺 | 第146-151页 |
| 一、宝石与软玉 | 第146-148页 |
| 二、各擅其长的工艺技法 | 第148-149页 |
| 三、不同的石雕材质与工艺 | 第149-151页 |
| 第二章 古罗马和汉代造物的结构形态 | 第151-198页 |
| 第一节 观念与结构统一的空间营造 | 第151-163页 |
| 一、不同中心与方位的空间观念 | 第151-153页 |
| 二、"天圆地方"与"天地皆圆"的空间形态 | 第153-154页 |
| 三、空间轴线与分割布局的差异 | 第154-156页 |
| 四、两种建筑结构体系 | 第156-160页 |
| 五、"模块化"和"结构化"的空间组织变化 | 第160-163页 |
| 第二节 社会秩序与审美情趣相应的服饰定制 | 第163-175页 |
| 一、基本服饰结构的选择与演变 | 第163-165页 |
| 二、服饰的具体结构形态与审美 | 第165-169页 |
| 三、灵活与森严的服饰制度 | 第169-171页 |
| 四、妆饰方式的异趣 | 第171-173页 |
| 五、适应不同战事的甲胄结构 | 第173-175页 |
| 第三节 与起居空间相适应的家具结构 | 第175-183页 |
| 一、起居方式决定的家具结构形态 | 第177-181页 |
| 二、内部空间影响下的家具结构与陈设布局 | 第181-183页 |
| 第四节 技术功能为先的工具结构 | 第183-191页 |
| 一、适应不同农作方式的农具构造 | 第183-185页 |
| 二、便于海航与河运的船舶构造与技术 | 第185-187页 |
| 三、车辆构造系统的异同与创新 | 第187-190页 |
| 四、各自机械发明的丰富成就 | 第190-191页 |
| 第五节 完善的武器构造系统 | 第191-198页 |
| 一、军事战术方式沿革下的武器配备 | 第191-193页 |
| 二、不同兵器品种与性能的构造 | 第193-198页 |
| 第三章 古罗马和汉代造物的形制 | 第198-224页 |
| 第一节 饮食器具的器形 | 第198-213页 |
| 一、型制的传统与演变 | 第199-201页 |
| 二、与功能对应的平台 | 第201-207页 |
| 三、主体造型的基本特点 | 第207-210页 |
| 四、体面线脚和局部处理 | 第210-213页 |
| 第二节 照明器具的造型 | 第213-220页 |
| 一、照明技术对灯具造型的影响 | 第214-215页 |
| 二、灯具的器物原型与演进 | 第215-217页 |
| 三、灯具造型变化的规律 | 第217-220页 |
| 第三节 肖形器物的形态分析 | 第220-224页 |
| 一、肖形的丰富题材 | 第220-221页 |
| 二、局部具象与整体意象 | 第221-222页 |
| 三、生硬与自然的细节处理 | 第222页 |
| 四、活泼与沉稳的动态处理 | 第222-224页 |
| 第四章 古罗马和汉代造物的纹样装饰 | 第224-251页 |
| 第一节 几何纹样 | 第224-232页 |
| 一、几何纹样的缘起 | 第225-226页 |
| 二、连续几何纹样的构成格式 | 第226-230页 |
| 三、几何纹样的象征含义与组织方式 | 第230-232页 |
| 第二节 典型纹饰 | 第232-237页 |
| 一、植物卷须纹和云气纹的渊源 | 第232-234页 |
| 二、莨苕卷须与云气纹的表现特征 | 第234-235页 |
| 三、莨苕卷须与云气纹的演化与组织 | 第235-237页 |
| 第三节 装饰的各式题材与母题 | 第237-244页 |
| 一、植物题材与母题 | 第237-239页 |
| 二、动物题材与母题 | 第239-241页 |
| 三、人物与人造物的题材母题 | 第241-243页 |
| 四、色彩装饰 | 第243-244页 |
| 第四节 装饰的主题内容与表现方式 | 第244-251页 |
| 一、装饰的中心主题与内容 | 第244-248页 |
| 二、装饰的艺术表现方式 | 第248-251页 |
| 第三篇 造物艺术的审美风格比较 | 第251-316页 |
| 第一章 古罗马和汉代造物风格之特征 | 第251-272页 |
| 第一节 造物风格的形成 | 第252-258页 |
| 一、渐进形成的古罗马风格 | 第252-255页 |
| 二、汉代风格的彰显与确立 | 第255-257页 |
| 三、两种造物风格形成的本质差异 | 第257-258页 |
| 第二节 造物的"风格描述" | 第258-266页 |
| 一、材质的显性与隐性 | 第259-260页 |
| 二、形式差别的本质 | 第260-264页 |
| 三、组织结构的整体化与模件化 | 第264-266页 |
| 第三节 造物的"风格评价" | 第266-272页 |
| 一、"风格评价"的历史梳理 | 第267-268页 |
| 二、相似的"崇高感" | 第268-269页 |
| 三、"闳中肆外"与"重丽轻靡"的分析 | 第269-272页 |
| 第二章 古罗马和汉代造物风格之审美心理探源 | 第272-294页 |
| 第一节 艺术心理的审美定势 | 第273-283页 |
| 一、外倾与内倾的内心体验 | 第273-280页 |
| 二、"虚"与"实"的审美观照 | 第280-283页 |
| 第二节 艺术思维的内在逻辑 | 第283-287页 |
| 一、数理逻辑和直觉类推 | 第283-286页 |
| 二、细化分析与整体综合 | 第286-287页 |
| 第三节 艺术观念的价值取向 | 第287-294页 |
| 一、群体伦理与个体意志的价值观念 | 第288-291页 |
| 二、辩证二元与对立二元的世界观念 | 第291-294页 |
| 第三章 古罗马与汉代造物风格之演变 | 第294-316页 |
| 第一节 造物风格的演变规律 | 第294-296页 |
| 一、造物风格演变与历史进程相契相离 | 第294-295页 |
| 二、造物风格演变的动因 | 第295-296页 |
| 三、造物风格演变的两种方式 | 第296页 |
| 第二节 古罗马和汉代造物风格的内在演进 | 第296-302页 |
| 一、从西汉晚期到东汉—汉代造物风格的日臻完善 | 第296-299页 |
| 二、从弗拉维王朝到安东尼时代—古罗马造物风格的极情尽致 | 第299-301页 |
| 三、古罗马和汉代造物风格内在演进的异同 | 第301-302页 |
| 第三节 古罗马和汉代造物风格的变迁演化 | 第302-316页 |
| 一、风格演化的内因 | 第302-307页 |
| 二、风格演化的外因 | 第307-316页 |
| 结论 | 第316-319页 |
| 参考文献 | 第319-331页 |
| 附录 | 第331-336页 |
| 博士研究生期间发表的论文 | 第336-337页 |
| 致谢 | 第337-338页 |